Cum să învețe să înțeleagă arta contemporană

1. Înțelegeți că este și de ce ești tu

Cele mai frecvente sunt două opinii. Sau că arta contemporană - este un fel de șmecherie, iar cei care sunt interesați de ele, doar snobi. Sau că este necesar să aibă o înțelegere a educației artistice, și omul obișnuit niciodată nu va înțelege. Dar, indiferent de modul în care arta contemporană nu este diferită de la un clasic, este de multe ori a spus același lucru: emoțiile, căutarea pentru ei înșiși, lumea și locul nostru în ea. Doar face destul de diferit.

Pentru a începe, să vedem, ce fel de arta este considerat a fi „modern“. În limba engleză există doi termeni: arta modernă și arta contemporană. Primul nume care a fost creat în jurul valorii de 1900-1970-e, iar al doilea - toate că, după. În limba rusă atât rezervorul de artă se numește un singur cuvânt -. „Modern“ Dar, în acest articol ne vom concentra numai asupra practicilor artistice care au început să iasă din ultima treime a secolului XX, adică despre arta contemporană.

După cum scriu autorii cursului de formare "

Pe scurt, prezent!„“ Element de artă contemporană este că este o lungă perioadă de timp pentru a trece la zi cu zi și există muzee și galerii din afara. " sovriska Astăzi poate fi orice: un obiect, fenomen, proces. Da, încă mai include pictura si sculptura, dar sunt doar două dintre mai multe opțiuni pentru transferul mass-media artistului.

Nu te grăbi să spun că acest lucru nu este pentru tine. Arta contemporană este atât de mare încât toată lumea poate găsi ceva pentru ei înșiși: street art, land artLucrările sunt indisolubil legate de peisajul natural., videoLucrări create cu ajutorul video., spectacoleMunca devine artist de acțiune sau de grup într-un anumit loc și la un anumit moment., Acționismul Arta devine o situație creată de artist și are o semnificație pentru el. , Spectacole de teatru cu participarea publicului, dans contemporan - și asta nu e tot. găsi cu siguranță ceva care va atinge va fi în ton cu experiența personală.

Puteți începe cu mai familiare tuturor muzee și galerii. Da doar de așteptare pentru a vedea expoziția ceva „frumos“, pentru că lucrul cel mai important în arta contemporană nu este frumusețe, dar ideea și modul în care este exprimat.

2. Înțelegerea principiilor generale

Prima, care este tipic pentru arta contemporană - diversitate. Și acest lucru se aplică tuturor: materialele, formele de exprimare, concepte și teme. Acum, nu există nici o ideologie sau „ism“: artiști reflectă în activitatea lor pestriț peisaj cultural, atrag atenția asupra problemelor urgente. De exemplu, în prezent există mai multe lucrări ale consumismului, criza ecologică, căutarea identității, În funcție de tehnologia și rețele sociale, globalizarea și migrația.

O astfel de varietate de a confunda privitorul nepregătit. Dar a fost datorită lui că arta modernă ca o oglindă, o reflectare a societății și culturii noastre.

Acesta devine un instrument cu care poate lua o privire proaspătă la familiară și regândească-l.

A doua caracteristică importantă - participarea activă a publicului în formarea sensul lucrării. Unii artiști spun că sa terminat de vizualizare sau reziliază-l prin aducerea lor gânduri, propriile interpretări și experiențe.

Acest lucru este valabil mai ales pentru spectacole si intamplari Lucrările de artă sunt acțiunile care au loc cu participarea artistului, dar care nu sunt controlate de ei complet. . Ei maximiza privitorul implicat în crearea lucrării.

A nu se confunda aceste genuri cu Acționismul. În ea, de asemenea, accentul sa mutat din ilustrația de pe procesul creației sale, dar acțiunea - este o declarație gest pur. Ele sunt de multe ori mai radical politic, caracter, protest.

Și în al treilea rând, importanța obiectului de artă modernă nu se află în forma sa fizică, ci în sensul de a fi formate în procesul de interpretare. Acestea completează ideile care au inspirat inițial autorul. Prin această artă ne provoacă să se gândească la ceea ce se întâmplă în lumea de azi.

3. Du-te și vezi

Există două abordări dragoste cu arta modernă. Primul - pentru a înțelege de ce a avut loc și modul în care asociat cu tendințele anterioare. „În caz contrar, vom percepe produsul numai la nivelul de imagini de recunoscut silueta, și în moderne arta primul nivel este de multe ori pur și simplu nu „- a scris autorii cărții“ arta contemporană și cum să-l oprească fie frică. " Cel mai adesea sfătuiți să înceapă cu impresioniștii și traseze istoria artei până în prezent.

A doua abordare este exact opusul - uita doar la locul de muncă, fără a adâncit în istorie.

„Stop. Respira. Relaxați-vă. Nu te gândi, doar uita-te, lasă-l înăuntru. Bucurați-vă de mediu, se simt spațiul din fața lui, mintea liberă, să monologul interior în mișcare la marginea drumului, și ochiul - să se obișnuiască cu „- scrie criticul de artă britanic Ossian Ward în cartea sa“ Arta uita-te. " El sfătuiește să se uite „pentru fiecare produs, cum ar fi prima dată când întâlniți ceva de genul asta, dacă imagine, Sculptura sau unele de instalare indefinibil. "

Alege cea mai potrivită abordare pentru tine, dar cel mai bine este să încercați amândoi. Și, în orice caz, intreaba-te: „Ce văd aici? Asta simt? Ceea ce autorul face, pe care l-am simțit?“. Dacă aveți ceva experiență nouă, fie plăcut sau nu, este probabil ați înțeles deja ideea artistului.

Notă ce materiale a făcut obiectul, că ei vă spun ceea ce cauzează asocierea. Apoi se întreba dacă el se referă la alte opere de artă. Pentru a face acest lucru, citiți textul de pe eticheta de însoțire, caută informații pe Internet, amintiți-vă că le-ați văzut înainte.

Dacă după toate acestea, obiectul este încă încurcat sau de respingere - nu vă faceți griji. Nu trebuie să iubești fiecare bucată, chiar dacă altcineva îl consideră un geniu. Mers pe jos, uite, Interact, discuta, și veți găsi că vă va provoca răspunsul și dorința de a afla mai multe.

În cazul în care pentru a merge:

• Muzeul de Artă Contemporană „Garage“Moscova.
• Muzeul de Arta Moderna Moscova (MMOMA).
• Centrul Național de Artă Contemporană (NCCA), cu filiale la Moscova, Sankt-Petersburg, Vladikavkaz, Ekaterinburg, Kaliningrad, Nijni Novgorod, Tomsk, Samara, Saratov.
• Centrul pentru Artă Contemporană «Winery»Moscova.
• Muzeul de Arta Moderna Erarta, St. Petersburg.
• Galeria de Artă Modernă Muzeul Pușkin RT, Kazan.
• galeria "Victoria ", Samara.
• galerie Sinara ArtEkaterinburg.

Dacă toate aceste orașe sunt departe de tine, uite colecții digitale ale muzeelor ​​de top din lume.

4. Liberalizarea

Citeste carti

Dacă sunteți complet familiarizat cu arta contemporană, începe cu primul element din listă. În această carte, detaliate și ușor de vorbit despre originile nașterii sovriska și principiile sale. Dacă doriți să urmăriți doar, fără a adâncit în istorie, să ia o a treia carte. Dacă sunteți interesat în „partea greșită“ a lumii artei, citiți al șaselea. Autorul povestește despre viața artiști, critici, dealeri de artă și curatori. Restul cărții din listă, de asemenea, nu a primit rotund.

1. "Arta Incomprehensible", Will Gompertz →
2. „Arta contemporană și modul în care să înceteze să mai fie frică de el,“ Serghei și Alexander Gushchin Schurenkov →
3. "Uita-te la Art", Ossian Ward →
4. „Istoria picturilor din pestera pe ecranul computerului,“ David Hockney și Martin Geyford →
5. „Arta de performanță. De la futurismul până în prezent, „Goldberg Rouzli →
6. „Șapte zile în artă“, Sarah Thornton →
7. „Pe acționismul rus“ Peter Petr Pavlensky →

Dacă ați citit în limba engleză, vă rugăm să folosiți biblioteca de Muzeul Metropolitan din New York. În 2018 el postat Mai mult de 500 de cărți de artă pe care le puteți descărca gratuit. În general, uita de multe ori în jos pe site-ul muzeului: acestea prezintă în mod regulat o selecție de cărți pe un anumit subiect, sau sunt sfătuiți să citească pentru unele expoziție.

Uita-te la cursurile video,

Muzee adesea răspândit înregistrarea prelegerile sale pe YouTube. Uita-te pentru canalele "garaj ", NCCA, „Vinăria“, Muzeul Evreiesc și Toleranței Centrul. Multe lucruri interesante sunt pe site-ul conferință TED. Perna-sul ei înșiși în limba engleză, dar, în practică, există întotdeauna un subtitrările rus. mai bine selectare video „Teorie și practică“ online.

Deci, nu te pierde în abundența de informații pe care le-am colectat materiale de a vă ajuta să faceți cunoștință cu arta contemporană:

1. 1. curs pictor și teoretician al artei Dmitri Gutova despre arta contemporană.
   2. curs Gutova despre arta în Rusia post-sovietică.
   3. curs despre originile artei moderne de la profesorul MSU Ekaterina Kochetkova.
   4. curs în arta rusă a XX-lea din Arzamas.
   5. serie de prelegeri muzeul „Garage“.
   6. un curs de prelegeri de dans contemporan din Arzamas.
   7. interviu cu profesorul Scoala de Design HSE Alexandra Starusevoy-Persheevoy.
   8. curs un teatru modern, a directorului artistic al teatrului Wells din Londra Sadler.
   9. curs relația artei contemporane cu știința curatorului NCCA Dmitri Bulatov.
   10. curs Criticul Natalia Tamruchi „Publicul ca partener,“ paralelele cu arta clasică modernă.

5. Fii mai deschis la idei noi

Arta contemporană împinge cadrul obișnuit și, prin urmare, să-l înțeleagă și trebuie să meargă dincolo de propriile lor limite de gândire și de a scăpa de stereotipuri. Nu respingerea ceva doar pentru că tu crezi că este ciudat și de neînțeles. Amintiți-vă că Impresionismul, de asemenea, a fost o dată considerată maznoy fără valoare, iar acum este văzută ca un tablou clasic.

„Sarcina artistului nu este de a aduce plăcere estetică - pentru acest lucru este designeri - și la un pic mai departe de lume, pentru a încerca să facă sens de ea sau de a vorbi despre ea cu ajutorul ideilor, singurul scop de care - să fie idei, „- scrie autorul cărții“ incomprehensibile art. " Recunoaste aceste idei în viața ta și ei vor fi o sursă de inspirație pentru tine.