De ce desenul animat „Înainte” va încânta copiii și va aduce adulții până la lacrimi

Pe 5 martie, un desen animat urban fantasy de Dan Scanlon va fi lansat pe ecranele rusești. Acest regizor a regizat deja prequelul Monsters, Inc. și câteva scurtmetraje. Dar, mai important, lucrează pentru Pixar, care a dovedit de multă vreme că desenele animate pot fi mai mult decât doar distracție pentru copii.

„WALL-E”, „Up”, „Secretul lui Coco”, „Toy Story 4” - toate aceste lucrări ale studioului de animație au ridicat subiecte foarte serioase și de multe ori i-au prins pe spectatorii adulți chiar mai mult decât generația tânără. Dar, în același timp, desenele animate au rămas întotdeauna afirmative și ușoare. Chiar dacă ar fi vorba de bătrânețe, ca în tabloul „Sus”, sau moarte, ca în „Secretul lui Coco”.

Vperyod continuă această tradiție. Noul desen animat va fi o poveste de aventură foarte distractivă pentru copii. În același timp, îi va face pe părinții și frații mai mari să se gândească la subiecte simple, dar importante.

El învață să creadă în minuni

Prologul spune că odată a existat multă magie într-o lume locuită de spiriduși, troli, centauri și alte creaturi neobișnuite. Dar, de-a lungul timpului, au uitat de el, schimbându-l pentru progres și tehnologie.

Și acum, în lumea modernă, foarte asemănătoare cu a noastră, există doi frați elfi, Ian și Barley Lightfoot. Sunt crescuți de mama lor, iar tatăl lor a murit acum mulți ani de o boală. De ziua lui, Ian primește un cadou lăsat de tatăl său. Și se pare că acesta este un baston magic capabil să întoarcă o persoană din lumea morților pentru o zi.

Frații încearcă să-și revadă tatăl, dar ceva nu merge bine și apare doar jumătatea inferioară a corpului. Și acum trebuie să plece într-o călătorie pentru a obține piatra magică, pentru a finaliza ritul magic și pentru a discuta cu tatăl. Dar au foarte puțin timp.

Ideea de a combina lumea creaturilor magice cu realitățile moderne, desigur, nu este nouă. Vă puteți gândi la „Luminozitatea” de David Ayer și chiar la „Hellboy”. Dar „Forward” folosește la maximum un astfel de decor, creând simultan atât tonuri comice, cât și emoționale.

Pe de o parte, este doar amuzant. De ce să nu arăți un mic dragon în loc de un câine domestic și să faci ca unicornii să arate ca ratoni sau alte animale care săpat în gunoi. Și centaurul în rolul unui polițist american tipic se amuză și cu stângăcia sa.

Pe de altă parte, o astfel de mișcare arată clar că societatea modernă îi conduce pe toți într-un cadru. Ideea că întreaga lume a schimbat magia cu electricitatea pare să fi venit din zonă fantezie. Dar eroina, care a renunțat la aventuri și exploatări pentru a lucra ca bucătar într-un restaurant, este deja destul de realistă.

Ian, primind cadou un toiag magic, la început refuză să creadă că este cu adevărat capabil să facă ceva. Doar fratele mai mare, care nu și-a pierdut interesul și entuziasmul aproape copilăresc, ajută. Îi explică lui Ian iar și iar că magia există, trebuie doar să crezi în ea.

Și aproape fiecare personaj din „Forward” la un moment dat uită de restricții și face ceva incredibil. Fie că este vorba de o drumeție peste abis, de zboruri pe care chiar și creaturile înaripate le-au uitat de mult sau curajul unei mame care își salvează fiii.

El arată că orice hobby-uri sunt utile.

Cea mai controversată figură din desen animat se dovedește a fi Orzul. Arată ca un mocasin tipic pentru adulți: îi place jocurile de societate, iar mândria sa principală este o mașină veche.

Jucăriile de orz sunt plictisitoare pentru întreaga familie. Crede sincer că jocul său de masă preferat se bazează pe evenimente reale, își amintește toate vrăjile pe de rost și nu permite ca jocurile neterminate să fie atinse. Și, de asemenea, protejează monumentele antice pe care vor să le demoleze, pentru care ajunge în mod constant în poliție.

Un astfel de comportament este condamnat de toată lumea din jur, chiar și de fratele mai mic. Și acest lucru este foarte asemănător cu viața noastră, când de la o anumită vârstă, mulți se uită la oameni interesați de jocuri, benzi desenate, reconstrucție și, în general, orice nu aduce bani.

Dar Orzul este cel care demonstrează de fiecare dată că trebuie să profitați de fiecare ocazie și măcar să încercați să faci ceva în viață și este, de asemenea, foarte important să-ți asculți sentimentele și nu doar să urmezi logică.

Fascinația sa pentru istorie, pe care toată lumea o considera inutilă, oferă cunoștințele necesare ritului magic și călătoriei în sine. Și energia irepresionabilă a fratelui său mai mare îl schimbă și pe Ian, care învață să fie mai îndrăzneț, fără să renunțe în fața dificultăților.

El amintește de dragostea celor dragi

Desigur, cea mai emoționantă parte a acestei povești este dorința de a vedea o persoană dragă, pe care o pierduse odată. Orzul era foarte tânăr și nu se poate ierta pentru o slăbiciune în timpul bolii tatălui său. Iar fratele mai mic nu l-a găsit deloc în viață. Iar începutul poveștii arată foarte vital modul în care subiectul pierderii devine tabu în familie și toată lumea încearcă să o ocolească, în loc să împărtășească emoții.

Din păcate, ritul magic nu merge conform planului, iar Ian decide inițial că toate visele sale au eșuat. Dar situația în care se află eroii evocă multe amintiri și le oferă posibilitatea de a-și cunoaște tatăl un pic mai bine. Cel mai important, frații se angajează într-o călătorie care îi apropie.

Trec prin complexitatea relațiilor familiare oricui a crescut într-o familie cu mai mulți copii. Neînțelegerea uneori face loc dezamăgirii și chiar scandalurilor. Totuși, Ian și Barley sunt gata să sacrifice orice unul pentru celălalt. Chiar și pentru ceea ce se străduiau.

Și nu degeaba o linie separată arată cum mama lor, fără o ezitare de o clipă, se grăbește spre salvare. Iubirea și susținerea ei nu sunt mai puțin emoționante decât aventurile personajelor principale.

Morala poveștii se dovedește a fi complet neașteptată. După ce a dorit trecutul și a încercat să idealizeze imaginea unei persoane pe care nu o cunoștea, Ian uită ce a avut întotdeauna.

---

Din păcate, chiar înainte de lansare, mulți au început să discute nu despre desenul animat în sine, ci despre știrea că i s-a adăugat primul personaj LGBT pentru Pixar. În dublarea rusă, toate indicii elimina. Dar, în realitate, a fost asociată cu o singură frază de fundal a eroului secundar. Scena scurtă nu a afectat atmosfera desenului animat de familie, nici în versiunea originală, nici în dublarea modificată. Aici nu putem decât să regretăm că distribuitorilor le este prea frică de interdicții și cenzurează chiar și cuvintele fără sens.

Desenul animat, cu toate gândurile amabile și importante menționate mai sus, rămâne foarte ușor. Intriga are câteva întorsături grozave. Atât copiii, cât și adulții vor găsi ceva de care să râdă. Și lumea și tot felul de creaturi fabuloase sunt minunate lucrate.

Și este, de asemenea, interesant că nu există personaje complet negative aici. Chiar și zânele-motocicliști sunt mai predispuși să arate amuzanți, deși le dau eroilor o mulțime de probleme. Această poveste nu are nevoie de un ticălos, personajele depășind pur și simplu dificultățile vieții.

Cu o dorință puternică, desenul animat „Înainte” poate fi criticat pentru evidentitatea moralității. Dar asta va însemna doar că ideea principală a trecut. La urma urmei, filmul este doar despre faptul că noi, înfășurați în agitația cotidiană și cufundați prea mult în lumea tehnologiei, uităm de cele mai simple și mai importante adevăruri. Că cei dragi vor susține întotdeauna, chiar dacă uneori se plictisesc, că trebuie întotdeauna să crezi în ceva mai mult și să nu-ți pierzi adevărata esență.

În cuvinte, acest lucru este întotdeauna evident, dar în viață nu există adesea timp pentru astfel de gânduri. Desene animate vă vor permite să vă amintiți ceea ce este cu adevărat important și, probabil, va face fiecare spectator un pic mai amabil. Dar acest lucru este deja suficient pentru a nu-l rata.