Ce începe cu Bender?

Pe 24 iunie, cinematografele rusești au început să prezinte filmul „Bender: începutul” în regia lui Igor Zaitsev. Imaginea povestește despre viața celebrului Ostap Bender înainte de evenimentele care au avut loc în Cele Doisprezece Scaune și Vițelul de Aur. Mai mult, aceasta este doar prima parte a seriei de filme: alte două episoade vor fi lansate mai târziu.

„Bender” a fost inventat de compania de producție „Sreda” a lui Alexander Tsekalo. Ea a fost, de asemenea, responsabilă pentru dezvoltarea francizei Gogol, care a fost concepută inițial ca o serie, dar apoi reprelucrată într-o trilogie completă și lansată la intervale foarte scurte. Se pare că „Bender” va fi lansat după aceeași schemă: al doilea film „Bender: Aurul Imperiului” va fi lansat pe 29 iulie.

Deja din trailerul dinamic, era clar că publicul nu aștepta doar o comedie aventuroasă (așa de exemplu, au existat lucrări de Mark Zakharov și Leonid Gaidai) și o producție mai huligană în spiritul lui Guy Richie. Și nu este nimic în neregulă cu acest mod de a servi. La urma urmei, sunt multe

exemplecând creatorii talentați cu atenție sau, dimpotrivă, ironic și îndrăzneț s-au apropiat de vechea intrigă și l-au făcut modern și relevant.

Deci, acest lucru nu se aplică autorilor „Bender”: literalmente totul este rău aici.

Imagini centrale nereușite și Ostap prea drăguț

În primul rând, puțin despre complot. Rusia sovietică, 1919. Timpul este turbulent: țara este cuprinsă de război civil. Tânărul actor Osya Zadunaysky locuiește în micul oraș provincial Svetlogorsk. Mama sa este hotărâtă să emigreze la Paris departe de instabilitatea politică și să-și ia fiul cu ea. Cu toate acestea, ea trebuie să plece singură: eroul reușește să suporte mânia autorității locale Mishka Yaponchik.

În plus, soarta o aduce pe Osya pe escrocul Ibrahim Bender, care, după cum se dovedește, este propriul său tată. Împreună încep vânătoarea baghetei prețioase și nu numai bandiții, ci și Gărzile Albe interferează cu ei în acest sens.

Romanele „Doisprezece scaune” și „Vițelul de aur” au fost filmate de mai multe ori - atât aici, cât și în străinătate. Mai mult, fiecare regizor l-a văzut pe marele strateg în felul său. Dar Andrei Mironov și Archil Gomiashvili sunt considerați în mod tradițional cei mai buni Benders. Amândoi au combinat aroganța cu carisma și farmecul nebunesc.

Autorii prequelului au decis să meargă într-un mod non-standard: în versiunea lor, Osya este încă destul de tânără. El încă nu se gândește la escrocherii grandioase, așa că funcția unui escroc genial a fost transferată tatălui său Ibrahim, interpretat de Serghei Bezrukov (apropo, această întâlnire de la bun început a provocat o mulțime de critici din partea publicului).

De fapt, aceasta este o mișcare destul de bună, care în mod ideal ar putea arăta cum s-a format personalitatea lui Ostap. Dar problema este că personajele se destramă. Parcă au uitat să-i spună lui Bezrukov că încă nu joacă rolul lui Bender, ci al tatălui său. Debutantul Aram Vardevanyan (pentru el acesta este primul rol major într-un film) este ideal în mod ideal pentru imaginea unui tânăr schemer. Dar, în același timp, înfățișează un băiat emoțional și naiv. Și în mod involuntar te îndoiești că de la acest erou a crescut cunoscutul Ostap, al cărui nume este asociat cu strategia rece.

Probabil, aceasta este întreaga idee, iar în filmele următoare, sub influența circumstanțelor, caracterul personajului se va schimba. Dar publicul, care va fi ghidat de afișul cu Bender în capacul obișnuit, cu un top alb, se poate simți înșelat. La urma urmei, eroul nici măcar nu este îmbrăcat ca prototipul său literar.

Idei de împrumut și actori fără experiență, împotriva cărora Bezrukov este un geniu

Nu vreau să-i acuz pe creatori de furt direct, așa că hai să spunem cu blândețe: influența proiectelor străine se simte în Bender. Chiar și muzica tematică imită faimosul He's a Pirate din Pirații din Caraibe. Sună de parcă mai multe note ar fi pur și simplu rearanjate în melodia originală. În același timp, Bezrukov încearcă atât de mult să fie ca. Jack Sparrowcă în unele locuri există un sentiment foarte puternic de déjà vu.

Apropo, compoziția originală a lui Hans Zimmer este puternic asociată cu cascadorii amețitoare, urmăriri și scene de garduri superbe. Dar nimic similar nici măcar de la distanță cu „Bender: începutul” nu poate oferi publicului. În schimb, va trebui să urmăriți acțiunea lentă, care îi va impresiona doar pe cei care nu au văzut nimic mai bun.

Imaginile ticălosului și ale bandei sale nu sunt mai puțin secundare și par să fi venit de la „Peaky Blinders”. Apropo, Mishka Yaponchik este o adevărată persoană istorică și o serie separată a fost chiar împușcată despre el la un moment dat. În „Bender” au încercat să adauge adâncime eroului și au adăugat la complot o relație dificilă cu tatăl său sadic. Dar autorii au fost prea leneși sau pur și simplu nu au putut dezvălui acest subiect în mod corespunzător.

De asemenea, este imposibil să intri în problemele personajelor, deoarece generația tânără de actori joacă prost. Pe fondul lor, Bezrukov arată bine și arată ca aproape singurul punct luminos din film, chiar și numai datorită faptului că imită amuzant accente diferite și își schimbă în mod constant hainele.

În general, există sentimentul că lui Serghei, dată fiind experiența sa, i s-a acordat cel mai mare spațiu pentru improvizație. Cel mai probabil, chiar și fraza pe care personajul său o repetă periodic („Teatrul Yoperny!”) A fost inventată chiar de artist. De multe ori pune cuvinte similare pe buzele eroilor săi. Așa, de exemplu, a fost în serialul TV „Plot”, unde personajul lui Bezrukov a folosit din când în când în discursul său „polițist japonez”, eufemism-expletiv.

Gust prost și vulgaritate în fiecare cadru

Principala problemă a filmului nu este împrumutarea ideilor altor persoane, sau chiar faptul că actorii joacă prost. Ceea ce lovește cu adevărat este lipsa bunului gust. Mai mult, acest lucru se manifestă literalmente în toate. Chiar și stilizarea pentru începutul anilor 1920 a ieșit neconvingătoare pentru autori, începând cu peisajul teribil și terminând cu costumele de atunci. Personajele par a fi îmbrăcate pentru o petrecere tematică în cel mai bun caz.

Desigur, cineva va spune că ideea aici nu este în acuratețea istorică, ci pentru a distra publicul. Și va da un exemplu al seriei „Bridgertons", Unde realitățile epocii au fost denaturate în mod deliberat. Singura diferență este că eforturile creatorilor și designerilor de costume sunt complet invizibile în „Bender”. Doar dorința de a imita decorul, pe care autorii nu îl înțeleg.

Gustul rău poate fi văzut în restul: de exemplu, în cadru, din când în când, oamenii mor într-un mod destul de crud. Dar asta nu împiedică personajele centrale să glumească sau să se sărute. Din nou, creatorii aceluiași "Deadpool" pe umăr pentru a combina romantism, umor și cruzime extremă. Dar celor care au filmat prequel-ul le lipsește talentul pentru asta.

Personajele feminine din Bender: Începutul sunt dezbrăcate fără niciun motiv. La un moment dat, va începe o scenă teribil de jenantă în care Osya își pierde inocența cu un străin frumos gol. Și acest lucru nu adaugă absolut nimic la imaginea eroului. Și este într-un fel jenant să crezi că ecranul se bucură sex oral foarte iubitul Bender care căuta diamantele doamnei Petukhova și purta cizme lăcuite.

Apropo, despre referințele la original. Există destul de multe dintre ele în film, de la sloganuri individuale la scene întregi. Astfel, în Cele Doisprezece Scaune, Ostap i-a convins pe locuitorii naivi din satul Vasyuki de realitatea unui turneu internațional de șah. Și în prequel va exista aproape același episod, dar cu participarea eroului Bezrukov.

Iar ticălosul principal era înarmat cu un aparat de ras drept - tocmai un astfel de Kisa Vorobyaninov l-a înjunghiat pe Ostap Bender. Toate acestea sunt drăguțe și uneori inteligente, dar nu pot compensa toate defectele imaginii.

Este greu de imaginat cine poate recomanda Bender: Începutul. Cel mai probabil va fi de interes doar pentru cei care fac recenzii la gunoi despre filme proaste și pentru spectatorii lor obișnuiți. Aici acțiunea, dialogurile și chiar costumele au crescut. În plus, multe detalii (în special vizuale și muzicale) au fost copiate clar din proiecte străine. Filmul îi va deranja doar pe fanii lui Ilf și Petrov și îi va lăsa pe fanii cinematografului de înaltă calitate într-o uimire completă.