Parodii, îmbrăcăminte și umor negru: ce sunt comediile și cum te fac să râzi
Miscelaneu / / June 05, 2022
Lifehacker vorbește despre diferite tipuri de glume pe ecrane și reamintește cele mai izbitoare exemple.
Comedia pare a fi cel mai simplu gen de cinema. Adesea nu au nicio semnificație profundă, ci pur și simplu distrează. Cu toate acestea, a veni cu o glumă bună nu este ușor. Mai mult, filmul nu trebuie să se transforme într-un stand-up: avem nevoie nu doar de umor textual, ci și de tehnici vizuale care să distreze privitorul.
Prin urmare, de-a lungul anilor de existență a cinematografiei, regizorii au venit cu multe modalități de a face publicul să râdă: de la banale palme și căderi până la amestecarea genurilor. Adesea tehnicile sunt intercalate unele cu altele, dar le puteți evidenția pe unele pentru a înțelege mai bine natura umorului pe ecran.
Slapstick sau bufonerie
Din acest gen a început comedia în cinema. În termeni simpli, spectatorului i se oferă un ecran analog al circului. Personajele principale joacă exagerat de amuzant: cad sau se bat unul pe altul. De fapt, chiar cuvântul „slapstick” înseamnă un biscuit care imită sunetul unei palme în față.
Nu este greu de ghicit de ce glumele din filme arătau inițial așa. În primul rând, primele imagini au fost tăcute și chiar scurte. Adică nu le-au putut adăuga fizic un număr suficient de cuvinte, totul era limitat la inserții scurte de text pe ecran. Și în al doilea rând, primii regizori și actori au venit la cinema de la teatru și circ, unde deja folosiseră tehnici similare.
Prima comedie este considerată a fi Sprinkled Sprinkler în 1895 de către frații Lumiere. Intriga este cât se poate de simplă: grădinarul udă plantele, la spate băiatul prinde furtunul. Eroul încearcă să-și dea seama unde s-a dus apa și primește un jet în față.
Puțin mai târziu, la cinema au venit maeștri ai bufoneriei: Buster Keaton, Harold Lloyd și, bineînțeles, Charlie Chaplin sub forma unui vagabond. Cel mai adesea, ei înșiși au regizat filme și au jucat rolurile principale, construind principalele glume pe imagini vii și pacaliri.
Slapstick-ul este încă folosit activ în filme și emisiuni TV: în comediile moderne, actorii încă cad și se lovesc între ei cu diferite obiecte. Deși pare din ce în ce mai puțin amuzant.
Comedii de șurub
Un gen care a apărut odată cu dezvoltarea filmelor sonore, distrează cu o poveste, și nu doar cu tehnici vizuale. Adică aici vorbim mai mult despre un scenariu amuzant.
Ca și în farsa teatrală, eroii acestor povești se găsesc în cele mai nebunești și neașteptate situații. De exemplu, trec de la înalta societate într-o zonă săracă. O astfel de mișcare poate fi văzută în filmul „It Happened One Night” de Frank Capra. În mod regulat, autorii joacă intriga „Prințul și săracul”, ca în „Swap Places” în 1983 cu Eddie Murphy și Dan Aykroyd.
Dar, cel mai bine, ideile de comedie de șurub reflectă scene cu deghizări. Este suficient să ne amintim de legendarul film „Only Girls in Jazz”, în care muzicienii bărbați, scăpați de gangsteri, au plecat într-o excursie cu o orchestră de femei. Finalul acestui film este una dintre cele mai cunoscute scene din istoria cinematografiei. Ea încă râde.
Elemente ale genului apar în picturile moderne, dar nu sunt întotdeauna folosite cu succes. Deci, pe de o parte, există „Asistentul lui Hudsucker” fraţii Coen, referindu-se clar la clasicii cinematografului. Pe de altă parte, „Bunica virtuții ușoare” cu Alexander Revva în haine de damă.
Comedie situațională sau sitcom
Spre deosebire de punctele anterioare, acest gen umoristic este mult mai aproape de viața reală. De aceea a devenit mai răspândit în formatul serial la televizor. Sitcom-urile vorbesc cel mai adesea despre oameni obișnuiți care își rezolvă problemele de zi cu zi. Iar publicul episod cu episod (uneori mai mult de o duzină de ani) urmărind dezvoltarea personajelor.
Sitcom-urile apar la televizor din anii 1940, dar I Love Lucy este prima legendă adevărată. Serialul este construit în jurul unei gospodine excentrice care visează să devină actriță. Interesant, rolurile principale din ea au fost jucate de soți adevărați: Lucille Ball și Desi Arnas. Și tocmai pe platoul acestui proiect au răsunat pentru prima dată râsetele live ale publicului.
Pentru sitcom-uri caracterizat printr-o abundență de umor textual cu o fotografiere destul de simplă. Personajele se află cel mai adesea în aceleași locații (de obicei acasă), unde se întâlnesc cu prieteni și rude. Deși uneori acțiunea este amestecată cu bufoneria menționată, așa cum a fost cazul cu „I love Lucy”.
Perioada de glorie a sitcom-urilor este considerată anii 70 și 80, când au apărut All in the Family, Merry Company, The Cosby Show și a început și Seinfeld.
Dar, în același timp, formatul revine în televiziune cu o regularitate de invidiat. Friends, care a fost difuzat la începutul secolului, este considerat unul dintre cele mai mari emisiuni TV din toate timpurile. Și apoi au fost înlocuiți de The Big Bang Theory.
Chestia este că intriga și umorul sitcom-urilor sunt legate de situații cotidiene de înțeles: probleme la locul de muncă, relații, dispute cu prietenii. Și aproape orice spectator nu poate doar să se recunoască într-unul dintre personaje, ci și să folosească glumele din serial în viața reală.
Comedie romantică sau rom-com
Acesta este un gen mixt în care o poveste melodramatică coexistă de obicei cu glume bune. Loturi ale majorității comedii romantice similar: doi eroi sunt atrași unul de celălalt, dar nu pot fi împreună din cauza circumstanțelor externe. De exemplu, personajele sunt reprezentanți ai diferitelor pături ale societății, ca în celebra „Pretty Woman”.
Sau, la început, personajele nu se plac, dar treptat apare un sentiment de afecțiune - o mișcare similară a venit din piesa „Mult zgomot despre nimic” și din alte lucrări ale lui Shakespeare.
Uneori, la acțiune se adaugă elemente de comedie excentrică: eroul trebuie să pretindă că este altcineva pentru a câștiga dragostea.
Dar este interesant că în anii 50, regizorii arătau periodic reversul poveștilor romantice. Așadar, în celebrul film „The Seven Year Itch” cu Marilyn Monroe, personajul principal visează la o aventură cu o vecină frumoasă. Dar majoritatea evenimentelor se desfășoară în fanteziile lui. Și, în același timp, bărbatul își imaginează cum soția și fiul său află despre infidelitatea lui.
Comedie absurdă sau suprarealistă
Acest gen merită să acordați atenție celor care consideră sitcom-urile sau comediile romantice prea previzibile.
Imaginați-vă că pe ecran se joacă o scenă amuzantă despre primirea unui cuplu căsătorit de către un psiholog: soțul își suspectează soția de trădare, iar ea face sex cu medicul. Așa ar arăta o comedie tipică. Dar dacă la un moment dat un cavaler intră în cadru și lovește eroul în cap cu un pui, umorul absurd este deja folosit.
Apropo, aceasta este o descriere a unei schițe adevărate din Circul zburător al lui Monty Python, un reprezentant strălucit al unei comedii suprareale. De asemenea, autorii în numerele lor nu au putut arăta gluma principală, sau punchline, dar recunosc direct că au uitat să o scrie. Sau vreun erou a fugit de la o scenă la alta.
Pe asta se construiește umorul absurd: spectatorului i se arată ceva la care nu se așteaptă și ceva care nu se potrivește deloc cu intriga.
Parodie
Aici totul este clar din nume. Georg Hegel a spus odată: „Istoria se repetă de două ori – mai întâi ca o tragedie, apoi ca o farsă”. Mel Brooks, trio-ul Zucker-Abrahams-Zucker și autori ai altora binecunoscute parodie de film.
Ideea este simplă: un regizor și scenarist iau un film celebru și transformă acțiunea într-o frenezie comică. Așadar, la doi ani după lansarea filmului „Robin Hood: Prințul hoților”, a apărut „Robin Hood și bărbații în colanți”.
Și în unele cazuri, parodia a devenit mai populară decât sursa originală. Acum puțini oameni își vor aminti filmele de dezastru „Ora zero!” 1957 sau „Aeroportul 1975”. Dar „Avionul!”, Făcând joc de astfel de povești, este încă inclus în mod regulat în liste cele mai bune comedii din toate timpurile.
Autorii unor astfel de filme apelează adesea la umor absurd și anacronisme: același Robin Hood își dă seama că este actor și trage săgeți orientate. Dar adesea sunt folosite și glume textuale aflate în pragul unui oximoron. Este suficient să ne amintim de legendarul dialog din Airplane!: totul începe ca o glumă inofensivă în care copiii imită adulții și se termină cu o frază complet neașteptată.
Comedie neagră
Principiile acestui gen pot fi definite după cum urmează: râzi de tot ceea ce nu este obișnuit să glumești. Moarte, război, boală, depresie - regizorii unor astfel de filme transformă totul într-un prilej de distracție.
Adesea, combinația de sumbră și umor este cea care face intriga amuzantă. De exemplu, dacă luați elemente individuale din filmul din 2007 Death at a Funeral, acestea par complet standard. Unul dintre personaje, sub influența drogurilor, face muțe amuzante, celălalt amenință să dezvăluie secrete obscene. Doar, așa cum sugerează și numele, toată acțiunea are loc în timpul funeraliilor și comemorarii. Ceea ce ridică nivelul de nebunie.
În alte cazuri, umorul negru devine o modalitate de a transmite subiecte serioase privitorului, transformându-se în satiră. Așadar, una dintre cele mai mari comedii ale tuturor timpurilor, Dr. Strangelove, sau Cum am încetat să-mi mai fie frică și m-am îndrăgostit de bombă, povestește despre începutul războiului dintre URSS și SUA. Și se întâmplă din vina unui general nebun. Este evident că Stanley Kubrick a batjocorit la adevăratul pericol care îi înspăimânta pe toată lumea.
Descarcă râsete și o combinație de genuri
De la începutul secolului al XXI-lea, epoca postmodernă a influențat puternic dezvoltarea comediilor. Regizorii au început să amestece mai des genurile, adăugând umor filmelor de acțiune, aventuri și chiar groază.
Și adesea un personaj separat este responsabil pentru glumele din film. Luați căpitanul Jack Sparrow din Pirații din Caraibe. Aproape toate cele mai amuzante scene sunt legate de acest erou.
Dar dacă Jack Sparrow afectează direct intriga, atunci în alte cazuri, astfel de personaje apar deloc. doar pentru a amuza privitorul (uneori sunt denumite relief comic - „detente cu blană"). Este suficient să-i amintim pe Pintel și Ragetti din aceiași Pirații din Caraibe. Sau Ned în noile filme Spider-Man, Benji în franciza Mission: Impossible și multe altele.
Și uneori imaginea în sine este transformată într-un amestec neașteptat de genuri, în care un complot serios coexistă cu o idee jucăușă. Un prim exemplu este președintele Lincoln: Vampire Hunter. Poza nu pare o parodie, dar este dificil să iei în serios scenele în care celebrul personaj istoric ucide sângele cu un topor.
Din păcate, se crede că această abordare a ucis parțial genul pur comedie: publicul are suficient umor în alte filme.
Slapstick-urile clasice te mai fac să râzi sau preferi umorul absurd? Povestește-ne în comentarii despre comediile tale preferate și scene amuzante din ele!
Citeste si🧐
- 20 de comedii grozave de acțiune care vă vor surprinde acțiunea și vă vor înveseli
- Unde se duce umorul? Discută despre criza comediei în podcastul New Watcher
- Zombi amuzanți, huligani fantomă și maniaci neîndemânatici: 22 de groază de comedie grozavă
Cele mai bune oferte ale săptămânii: reduceri de la AliExpress, L'Etoile, GAP și alte magazine