6 povești cu adevărat grozave despre crearea de supereroi pe care probabil nu le știai
Miscelaneu / / June 15, 2023
Cine a devenit prototipul Joker și ce culoare era Hulk inițial.
Supereroii de benzi desenate au mulți predecesori, de la zei din mituri antice până la personaje din cultura pop. Înainte de apariția primelor numere ale lui Batman, copiii americani din anii 1930 au citit povești despre Tarzan, cowboy și misterioși detectivi nocturni, iar în filme se uitau la un alt erou mascat celebru - Zorro. Dar anul nașterii super-eroilor poate fi numit în siguranță 1938. Apoi tinerii autori și artiști Jerry Siegel și Joe Shuster pentru 130 de dolari vândut la National Allied Publications o nuvelă intitulată „Superman”. Până la numărul șapte, benzile desenate despre erou se vindeau în jumătate de milion de exemplare. Cererea cititorilor nu a trecut neobservată: un an mai târziu, a fost publicată prima poveste despre Batman, personajul emblematic. a viitoarei edituri DC Comics, iar în 1940 au apărut toți sateliții clasici ai poveștilor sale - de la Catwoman la Joker. În 1939, a fost publicată prima carte de benzi desenate de Marvel, numită pe atunci Timely.
Astăzi, este imposibil să ne imaginăm cultura populară modernă fără supereroi, iar lumile benzilor desenate au crescut în universuri gigantice despre care sunt scrise enciclopedii și disertații. Vom vorbi despre cine a venit cu unele personaje celebre și ce referințe culturale pot fi găsite la spatele lor.
1. Joker
Prima apariție: 1940
Creatori: Bob Kane, Jerry Robinson, Bill Finger.
Nu există o versiune canonică a biografiei lui Joker în benzile desenate DC și nimeni nu știe cum și-a făcut celebrele cicatrici faciale. Cu istoria creării unui personaj, totul este, de asemenea, complicat. Nemesisul lui Batman a debutat în Batman #1 în aprilie 1940. Personajul a fost creat de artiștii Bob Kane și Jerry Robinson și scenaristul Bill Finger. Aceștia sunt creatori recunoscuți în general ai eroului, dar versiunile lor ale evenimentelor care au precedat apariția eroului variază. Aceste povești au un lucru în comun: toate trei recunoscutcă principalul prototip al Joker a fost actorul Conrad Veidt în imaginea personajului Gwynplaine din filmul mut din 1928 Omul care râde, bazat pe romanul lui Victor Hugo.
Jerry Robinson a susținutcă imaginea ticălosului se bazează pe designul său pentru o carte poștală inspirată de cartea de joc a Jokerului. Apoi a venit cu numele ticălosului. Finger a considerat acest concept neterminat și a dat desenului o asemănare cu eroul din Omul care râde. După aceasta, pe chipul personajului a apărut un zâmbet sinistru permanent.
Al doilea artist Bob Kane nu este de acord cu versiunea lui Robinson. Conform lui cuvinte, schița cărților de joc a apărut după ce conceptul a fost creat.
Bob Kane
Animator, artist.
Bill Finger și cu mine am creat Joker. Jokerul seamănă cu Conrad Veidt. Bill Finger avea o carte cu o fotografie a lui Conrad Veidt, mi-a arătat-o și mi-a spus: „Iată Joker”. Jerry Robinson nu a avut absolut nimic de-a face cu ea, dar va spune mereu că a creat-o până moare.
Toți participanții la evenimente au murit, încrezători în cuvintele lor, așa că povestea adevărată a Joker este atât de necunoscută cu siguranță. Dar ceea ce se știe cu siguranță este că Joker ar fi putut fi ucis de Batman chiar în primul număr. Dar această decizie a schimbat editorul: editorul ediției Whitney Ellsworth a văzut personajul are potențialul pentru o serie întreagă, și nu o problemă separată, așa că moartea Jokerului din primul număr a fost arătată în mod deliberat vag, astfel încât să fie posibil să-l returneze din nou. Bill Finger a continuat să dezvolte eroul - lui îi datorează cititorii faptul că Joker a devenit principalul și principalul inamic al lui Batman.
2. femeia Pisica
Prima apariție: 1940
Creatori: Bob Kane, Bill Finger.
Catwoman a apărut în același număr al benzii desenate Batman ca Joker. Autorii personajului sunt Bill Finger și Bob Kane, iar nici autorii, nici istoricii nu au nicio dispută în acest sens. Kane a decis că în povestea lui Batman îi lipsește un personaj care ar putea atrage un public feminin. Înainte de aceasta, de la începutul seriei despre 1939, nu au apărut supereroine pe paginile cărții de benzi desenate. La crearea lui Catwoman, autorii, ca și în cazul lui Joker, inspirat film. Kane a dezvoltat imaginea eroinei, pe baza aspectului și rolurilor vedetelor de la Hollywood din anii 1930 - Jean Harlow și Hedy Lamarr. După cum era planificat, o femeie evazivă, independentă și puternică trebuia să dilueze lumea masculină plictisitoare a lui Batman, ocupată doar cu capturarea hoților de stradă și a gangsterilor și să adauge tensiune romantică. În acest fel, Catwoman seamănă cu tipul de frumuseți fatale din filmele noir americane. În același timp, deși în primul număr eroina acționează ca un antagonist, ea nu a fost concepută ca un ticălos. De la bun început, autorii au presupus că ea ar putea fi atât un aliat, cât și un inamic al lui Batman. Prin urmare, apropo, în benzi desenate, ea nu și-a ucis niciodată dușmanii.
Imaginea unei pisici pentru prima supereroină DC a fost aleasă de Kane nu numai pentru că, în opinia sa, pisicile sunt mai ușoare. asociat cu femeile, dar și datorită faptului că personajul principal al serialului era un bărbat în costum de zbor soareci. Prin urmare, relația lor descrie ca un etern joc de pisică și șoarece.
În primul număr, eroina a apărut cu pseudonimul „Cat”. Imaginea ei era atunci departe de imaginea canonică a unei femei într-un costum negru strâmt. La început, a purtat o tunică verde și nu a purtat mască. Deși nu avea nevoie. Conform intrigii problemei, Pisica a pătruns în magazinele de bijuterii, deghizată într-o femeie în vârstă. Culoarea verde s-a lipit de ea până la sfârșitul anilor 1960, apoi au apărut opțiunile mov, gri și maro. Negrul a devenit culoarea permanentă a personajului abia în anii 1990 după succesul filmului Batman al lui Tim Burton și al lui Catwoman al lui Michelle Pfeiffer.
3. Namor
Prima apariție: 1939
Creator: Bill Everett.
În universul cinematografic Marvel, Namor a apărut abia în 2023 în filmul Black Panther 2: Wakanda Forever, dar din punct de vedere istoric acest lucru unul dintre primii supereroi ai editurii, creat cu mult înainte de Spider-Man, Fantasticii Patru și Iron persoană.
Personajul a fost creat de artistul și scenaristul Bill Everett. La sfârșitul anilor 1930, a lucrat pentru Funnies, Inc. și a lucrat la conceptul ediției săptămânale a Motion Picture Funnies Weekly - a lui planificat distribuiți gratuit în cinematografe ca materiale promoționale pentru lansări viitoare. Everett știa că colegul său Carl Burgos dezvolta personajul Tortei Umane (a nu fi confundat cu Torța Umană din Fantasticii Patru). Artistul a vrut să joace pe temele de opoziție foc și apă și a venit cu Namor, regele oceanelor și al mărilor. De asemenea, ca inspirație pentru crearea unui semizeu dur care pedepsește oamenii pentru crimele lor împotriva naturii și insuflă panica marinarilor, Everett apeluri Poveștile Mării de Sud de Jack London și Poemul bătrânului marinar de Samuel Coleridge.
Referința pentru apariția eroului a fost statuia „Mercur zburător” a sculptorului italian din Giambologna secolului al XVI-lea. În plus, în imaginea lui Namor, este ușor de observat paralele cu Superman: ambele personaje sunt extratereștri cu putere nelimitată în lumea umană. Numai că, spre deosebire de eroul neclintit și sclipitor DC, Namor se comportă ca un anti-erou - adică face lucruri rele, ghidat de morala sa și de ideea dreptății.
Ideea unui promo Motion Picture Funnies Weekly nu a decolat, iar cele câteva imprimeuri ale lui Namor care au fost tipărite sunt acum considerate obiecte de colecție. Apoi The Funnies, Inc. s-a mutat la editura Timely, predecesorul „Marvel”, și deja cu ajutorul ei a fost posibil să tipăriți o carte de benzi desenate despre erou. Iar Torța Umană, concepută inițial ca un răufăcător, a trecut în cele din urmă de partea binelui și a devenit rivalul constant al lui Namor de-a lungul anilor 1940.
4. Hulk
Prima apariție: 1962
Creatori: Stan Lee, Jack Kirby.
Hulk a apărut în 1962 direct în benzile desenate solo Incredible Hulk. Autorii eroului sunt Stan Lee și Jack Kirby. În personajul unui om de știință slab care se reîncarnează incontrolabil într-un gigant furios, multe referințe culturale sunt ușor de ghicit, în primul rând, eroul poveștii „Doctorul Jekyll și domnul Hyde”. Această influență recunoaşte și creatori, dar adăugați un detaliu important. Stan Lee a fost inspirat să creeze un personaj asemănător criminal de popularitatea unui alt erou asemănător, Thing from the Fantastic Four. Acest serial a fost lansat cu un an mai devreme și a devenit un mare succes comercial. Alte inspirații includ Quasimodo și monstrul din Frankenstein.
Stan Lee
Scenarist.
Am înțeles că oamenii sunt mai predispuși să acorde preferință cuiva care este departe de a fi perfect. Sunt sigur că îți amintești de Quasimodo, dar îți este ușor să numești pe cineva frumos și eroic din Catedrala Notre Dame? Și apoi este monstrul lui Frankenstein. Nimeni nu mă poate convinge că a fost un tip rău. […] M-am gândit că aș putea la fel de bine să împrumut povestea doctorului Jekyll. De asemenea, eroul nostru și-a schimbat constant personalitatea obișnuită într-un alter ego supraomenesc și invers.
Numele scurt, înțepător, care începe cu H latin, este inspirat din benzile desenate din anii 1930 The Heap, al cărui personaj principal era un uriaș monstru verde din mlaștină. Cu toate acestea, Hulk nu și-a dobândit imediat culoarea canonică. Inițial, Stan Lee și-a dorit să fie gri: așa că noul erou ar arăta mai mult ca un monstru din Frankenstein. Dar tipografiile de la începutul anilor 1960 nu puteau transmite cu acuratețe gri, iar în diferite numere ale primului număr culoarea acestuia variat de la verzui la albastru. Drept urmare, Hulk a fost revopsit pentru a doua ediție. Dar în toate repovestirile ulterioare ale istoriei originii sale, s-a subliniat că în primele zile după mutație, eroul era gri.
5. Nadia Van Dyne
Prima apariție: 2016
Creatori: Mark Waid, Alan Davis.
Poate părea că toate personajele de benzi desenate au fost inventate acum o jumătate de secol, iar acum editurile fac doar ceea ce regândesc conceptele vechi. Dar încă apar personaje noi. Nadia Van Dyne este un personaj Ant-Man care a debutat în benzi desenate în 2016. În poveste, ea este fiica lui Hank Pym (originalul Ant-Man) și a primei sale soții, Maria. Nadia nu și-a cunoscut părinții, pentru că imediat după naștere a fost răpită și crescută în „Camera roșie” - aceeași organizație din URSS care a antrenat spioni internaționali (de exemplu, văduva neagră a crescut acolo). Dar Nadia a reușit să scape, să-și găsească mama vitregă Janet Van Dyne (viaspea originală din The Avengers) și să învețe despre propriul ei trecut.
Nadia Van Dyne face parte dintr-o generație de supereroi adolescenți care a devenit populară în anii 2000. Printre acestea se numără doamna Marvel, precum și alți nou-veniți ai deceniului: Ironheart (fata-minune care l-a înlocuit pe Iron Man), Miles Morales (noul Spider-Man) și Brown (o nouă încarnare a lui Hulk). Nadia Van Dyne a devenit astfel o versiune tânără a supereroilor cu puterile lui Wasp și Ant-Man. Dar asemănările nu se termină doar cu pricepere. Autorii personajului au fost inspirați de actrița Evangeline Lilly, care a interpretat-o pe Viespea în filmul Ant-Man. Personajul ei din film se numește Hope Van Dyne. Autorii au ales versiunea slavă a numelui Hope și au numit-o pe noua eroină Nadezhda. Și Nadia în benzi desenate are o asemănare portret cu actrița.
Nadia nu este singura supereroină de origine rusă. De regulă, astfel de personaje erau răufăcători, dar există și excepții, precum Colossus sau Black Widow. Cele mai multe dintre ele au fost create în timpul Războiului Rece, așa că astăzi pot fi prinși în stereotipuri. Dar supereroii sunt inventați și în Rusia. Și în curând pot fi adăugate altele noi la deja cunoscutul Major Grom. Da, la Moscova a trecut al doilea hackathon creativ, ai cărui participanți au trebuit să vină cu supereroi domestici. Lucrările au fost evaluate de membrii Breslei Ruse a Producătorilor de Film, așa că, probabil, vom vedea în curând proiecte originale de supereroi pe ecranele cinematografelor.
6. Furtună
Prima apariție: 1975
Creator: David Cockrum.
Storm este unul dintre cele mai faimoase personaje feminine ale Marvel și prima supereroină neagră din istorie. Ea și-a făcut debutul ca parte a echipei X-Men renovate în 1975. Gama originală, introdusă în 1963, nu a inclus mulți dintre reprezentanții emblematici ai acestui univers, precum Wolverine sau Rogue. Conform intrigii seriei New X-Men, vechea echipă a ajuns pe o insulă vie, care a început să extermine mutanții. Nu toată lumea a supraviețuit unei asemenea aventuri, dar creatorii au contat pe asta: în acest fel au vrut să înlocuiască personajele nepopulare cu altele noi.
În această serie, X-Men au devenit o echipă internațională care rezolvă probleme la scară planetară. Înainte de asta, eroii erau doar americani. Noul concept necesita reprezentanți ai altor rase și naționalități. Așadar, Colossus (din Rusia), Night Jumper (din Germania), Petrel (un reprezentant al popoarelor indigene din America de Nord) și Storm (originar din Kenya) au debutat în această serie. Artistul Dave Cockrum vorbestecă editorul plănuia să intre pe piețele internaționale și, prin urmare, a comandat o poveste despre o echipă internațională de eroi.
Un personaj negru a fost inițial planificat pentru noul concept, dar Storm nu a apărut imediat. Dave Cockrum mai întâi inventat eroina Pisicii Negre (a nu se confunda cu Pisica Neagră din benzile desenate Spider-Man). Purta un costum Storm fără pelerină, un guler cu clopot și o coafură cu coci pe cap ca niște urechi de pisică. S-ar putea transforma într-o pisică umanoidă. Dar în timpul pregătirii serialului a avut loc o mare pauză, în care benzile desenate despre Tigra, o femeie cu abilități similare, au devenit populare la Marvel. Kokrum a decis să nu se repete și a reinventat eroina, adăugând păr alb canonic și o mantie.
Au decis să ia noi abilități de la alt personaj. Al doilea artist din serie, Roy Thomas, a dezvoltat super-eroul Typhoon, care poate controla vremea. S-a oferit să-i dea conceptul lui Storm. Deci a existat o imagine finală a eroinei. Typhoon a ajuns să nu apară sub nicio formă, pentru că creatorii au decis că sunt deja destui bărbați în echipă.