6 exemple de cultură stradală care au depășit-o cu mult

1. Estetica skateboarderilor

Tricouri lejere, blugi cu picioare largi, pantofi plate și tablă indispensabilă: stilul sportiv inspiră multe case de modă. Skateboard-urile decorate cu ornamente, pete de acuarelă și alte desene sunt produse de Hermes, Dior și Louis Vuitton. Iar brandurile de nișă devin obiectul dorinței pentru fashioniste departe de sporturile stradale. De exemplu, Supreme a început în 1994 ca un mic magazin în New York, apoi s-a transformat într-un gigant de modă cu numeroși fani.

Skateboarderii participă la campanii de publicitate pentru mărci celebre și colaborează cu artiști. Spune Alex Olson cu stea într-o reclamă Louis Vuitton care promova gențile pentru bărbați V Line. Și Blondie McCoy făcut expoziție cu Damien Hirst, unul dintre cei mai bine plătiți artiști britanici contemporani.

2. Graffiti Banksy

Numele acestui artist este cunoscut chiar și de cei care încă mai cred că desenele de pe pereți sunt întotdeauna vandalism. Banksy nu este doar un pseudonim pentru un anumit artist, ci și un termen denotând o formă de graffiti de stradă realizată folosind șabloane. Numele său real și alte detalii din viața lui sunt încă necunoscute. Să presupunemcă Banksy s-a născut în 1974 în orașul englez Bristol. Inițial, a pictat manual, dar a trecut la șabloane la începutul anilor 2000. Lucrările artistului sunt dedicate temelor politice și sociale.

Apropo, Banksy își creează lucrările nu numai pe pereți, ci aplică și vopsea spray pe pânză. În 2018, pictura sa „Fata cu minge” dobândit la licitația Sotheby's pentru aproape 1,4 milioane de dolari. După cumpărare, a început să se autodistrugă: artistul a instalat un tocător în cadru - doar în cazul în care lucrarea ar fi scoasă la vânzare. Dar mecanismul s-a blocat și doar jumătate din pânză a fost deteriorată. Cine a pus tocatorul in actiune, nu s-a putut afla.

3. Trening din anii 1990

În urmă cu trei decenii, hanoracele și pantalonii colorați erau visul suprem al elevului obișnuit de liceu. Mai ales dacă purtau trei dungi adidas - nu era ușor să obții una în Rusia. Mai târziu, îmbrăcămintea sport s-a transformat din lux într-un articol vestimentar accesibil pentru toată lumea și tendința a trecut. Era greu de imaginat că lucrul va deveni din nou de dorit și că vedetele lumii vor începe să-l poarte! Popularitatea acestei estetici a fost redată de casa de modă Balenciaga, care, după sosirea noului director de creație Demna Gvasalia, a început să folosească elemente post-sovietice în haine. Și în 2022 brandul introdus colaborare cu adidas. Și astfel de costume au apărut la spectacolele lui Loewe și Tom Ford. Acum, Kim Kardashian poartă pantaloni largi de trening și o jachetă. Iar Bella Hadid a jucat într-un costum roșu în noua campanie publicitară pentru Balenciaga × adidas.

4. Picturi de Jean-Michel Basquiat

Artistul american a murit în urmă cu 35 de ani, dar opera sa este încă relevantă. Basquiat și-a creat primele lucrări anonim. Sub pseudonimul SAMO, el, împreună cu prietenul său Al-Diaz, au acoperit clădirile din New York cu texte. Semnificația multor inscripții este greu de descifrat. De exemplu, „SAMO ca o condiție de negație” sau „El crede că plușul protejează. SAMO.

Mai târziu, Basquiat a trecut la picturi, lăsând în cele din urmă ultimatumul „SAMO este mort” pe străzi. Pânzele sale erau în același timp asemănătoare cu graffiti-ul și arta rock. Artistului i-au plăcut culorile pure, pe care le-a stors direct din tuburi pe pânză. În copilărie, Grey's Anatomy i-a făcut o mare impresie, iar în picturi Basquiat a descris oase și organe interne care sunt vizibile prin piele. Era prieten cu Andy Warhol - împreună ei creată aproximativ 160 de lucrări. De exemplu, o serie de tablouriInele olimpice”, inspirat de jocurile din 1984 de la Los Angeles.

Basquiat a influențat și moda - a pictat tablouri chiar în costume Armani scumpe, fără să se teamă să le păteze cu vopsea. Giorgio Armani cu siguranță nu l-a deranjat. „Concep haine pentru a fi purtate, pentru ca oamenii să locuiască, și cu siguranță el a făcut-o!” a spus creatoarea de modă. Astăzi, multe mărci sunt inspirate de picturile lui Basquiat. Printurile sale apar în colecțiile Off-White, Peloton, New Era și Herschel.

5. Caligraffiti de Pokras Lampas

Pokras Lampas, un artist din regiunea Moscovei, lucrează în stilul caligraffiti. El a început din clasicele „etichete” de street art, adică și-a lăsat pseudonimul cu o cutie de vopsea. Și acum printre lucrările lui pictura pe noua clădire a Galeriei Tretiakov și în fața Arenei RZD din Moscova. De asemenea, a acoperit tunelul de la centrul comercial Atrium până la gara Kursk cu caligrafie, criptând mesajele lui Vladimir Mayakovsky și Kazimir Malevich. Despre aceste lucrări sunt scrise în reviste de artă și incluse în tot felul de ghiduri și ghiduri de călătorie. Cultura de stradă nu numai că permite orașelor să devină mai frumoase, dar le ajută și să câștige bani de la turiști. Deci, de exemplu, considera participanții la sondajul realizat de proiectul studențesc rusesc „Your Move”. Lucrările lui Pokras Lampas din Rusia pot fi găsite nu numai la Moscova. De exemplu, la Sankt Petersburg, a creat o murală uriașă de 250 de metri numită „Dualism”. In inscriptie criptat Manifest milenar: Suntem viitorul.

6. adidasi Converse

Istoria mărcii Converse a început cu mai bine de un secol în urmă. Inițial, compania a produs galoșuri și pantofi de iarnă, iar în 1917 creată Model antiderapant - îl știm sub numele All Star. Pantofii erau destinati baschetului, care la vremea respectiva doar castiga popularitate. Converse a devenit încălțămintea preferată a sportivilor și o parte integrantă a imaginilor acestora.

În anii 1970, alte mărci au început să producă pantofi de baschet. Pentru a nu pierde teren, compania a venit cu modelele One Star și Pro Leather - în ultimul timp jucat de două ori olimpic Michael Jordan. Și totuși, pantofii mai avansați din punct de vedere tehnologic au înlocuit treptat Converse din domeniile sportive. Dar a început să apară din ce în ce mai des pe stradă. Brandul a fost îndrăgit de skateboarderii - adidașii asigurau o bună aderență și stabilitate pe placă. Și pantofii erau purtati de muzicieni - de exemplu, David Bowie și Kurt Cobain. Treptat, Converse și-a pierdut asocierea cu trecutul sportiv și a devenit un nou clasic al street style-ului.