Design și modelare de îmbrăcăminte - curs 57.400 de ruble. de la NIIDPO, instruire 10,5 luni, Data: 28 noiembrie 2023.
Miscelaneu / / November 30, 2023
Acces nelimitat la materiale educaționale - articole și prelegeri video.
Baze teoretice profunde: istoria modei și designului, caracteristicile costumelor popoarelor lumii, tendințe moderne în designul vestimentar.
Fundamentele picturii, schiței, tehnicilor grafice pentru designerii vestimentare.
Teme practice la toate disciplinele.
Crearea propriei colecții de îmbrăcăminte de la schițe și schițe până la cusut și decorare.
Feedback din partea profesorului și răspunsuri la întrebări despre designul vestimentar.
Asistență 7 zile pe săptămână de la specialiști tehnici și specialiști în organizarea proceselor educaționale, astfel încât să puteți rezolva cu promptitudine toate problemele care apar.
Webinarii lunare cu experți în tehnologii de design, marketing și frumusețe.
O colecție de haine care va include cel puțin 12 look-uri.
Harta color, harta materialului, schite artistice si tehnice.
Produse finite – fusta, bluza, rochie.
10 moodboard-uri pentru colecțiile viitoare.
Materiale grafice și schițe.
Diploma de recalificare profesională la Moscova și un certificat care vă confirmă competențele.
Cadou cursuri bonus despre Adobe Photoshop și Adobe Illustrator. Veți învăța elementele de bază ale lucrului în editori grafici populari.
Curs video despre promovarea unui brand personal pe Instagram.
Curs de angajare de la un specialist HR: intocmirea unui portofoliu, intocmirea unui CV, analiza celor mai frecvente intrebari cu care se confrunta designerii vestimentari in timpul interviurilor.
Un curs despre specificul lucrului ca freelancer: cum să-ți vinzi serviciile, cum să cooperezi cu clienții, cum să întocmești un acord.
Acces la arhiva webinarilor pe toată perioada de formare și la 90 de zile de la finalizarea cursului.
Doctor în științe ale artei, conferențiar. Profesor al Departamentului de Design cu peste 20 de ani de experiență. Galina are cunoștințe academice profunde în domeniul culturii și artei și este autoarea a zeci de articole și studii științifice. Principalele ei interese profesionale sunt istoria designului și cultura artistică mondială. În cursurile cu Galina Varakina, elevii se vor cufunda în istoria artelor plastice și vor învăța să înțeleagă particularitățile școlilor de design.
Artist monumental, grafician, Membru al Uniunii Artiștilor. Artist, câștigător a numeroase concursuri și expoziții. Absolvent cu laude al Institutului. I.E. Repin la Academia Rusă de Arte. Lucrările Evgeniei se află în colecții private din Rusia, China, Suedia și Finlanda. Ea predă cursuri de pictură și desen și conduce cursuri de master de mai bine de 13 ani. La cursurile școlii de design, Evgeniya vă va ajuta să învățați să desenați realist manual și va vorbi, de asemenea, despre complexitățile artei plastice.
Artist grafic, designer
Profesor în următoarele domenii: Design grafic, Design peisagistic, Moda și stil, Creativitate
Artist grafic cu peste 15 ani de experiență. Denis lucrează la metode de predare pentru disciplinele de artă și efectuează cercetări științifice în acest domeniu. El este convins că predarea graficii ar trebui să fie cât mai clară și eficientă. În cursurile sale, Denis îi ajută pe studenți să dezvolte viziunea spațială și îi învață să-și extindă capacitățile gândire imaginativă și, de asemenea, consideră că este sarcina sa de a oferi studenților o înțelegere profundă a naturii creativitate.
Experienţă:
- Profesor de desen, sculptură, compoziție tridimensională, grafică 3D.
- Designer la o agenție de publicitate.
- Artist-designer într-un studio de design.
- Sculptor.
Cunoștințe profesionale:
- Grafică pe computer raster și vectorială.
- Sculptură, desen, compoziție.
- Grafică 3D.
- Lucrați în editori de bază și suplimentari pentru artiști și designeri.
- Dezvoltarea suportului educațional și metodologic pentru discipline.
1. Istoria artelor plastice
Cum s-a dezvoltat arta din cele mai vechi timpuri până în zilele noastre;
Caracteristicile stilurilor moderne în artă.
2. Desen
Fundamente, tehnici și principii de bază în desen. Lumină, design, perspectivă;
Exersarea deprinderii dobândite. Desen constructiv liniar al draperiei și naturii moarte;
Desen al unui cap, schelet, craniu și figură umană.
3. Bazele picturii
Mijloace de exprimare și metode de lucru cu acuarele;
Proprietățile artistice și estetice ale culorii;
Naturi moarte în culori reci și calde.
Discipline speciale
4. Introducere în specialitatea „Designer de modă”
Sfaturi de la profesioniști despre unde să găsești un loc de muncă și cum să reușești;
Aspecte juridice ale muncii, protecția proprietății intelectuale.
5. Cercetări pre-design în designul modei
Ce sunt referințele și de ce sunt necesare?
Unde poți găsi inspirație?
6. Istoria costumului și croiala
Istoria costumului în diferite perioade de timp și trăsăturile sale;
Primele case de modă.
7. Costumele popoarelor lumii
Diferențele de îmbrăcăminte ale popoarelor din Europa, America, Africa și Asia;
Costum și costume tradiționale rusești ale popoarelor mici din Rusia;
Detalii etnice în colecția de îmbrăcăminte.
8. Istoria modei
Când a apărut conceptul de „modă” și a existat modă în societatea primitivă?
Cum s-a schimbat moda din vremurile Greciei antice până în anii 90 ai secolului trecut;
9. Stiluri vestimentare
Trei stiluri principale (romantic, clasic, casual) și caracteristicile acestora;
Caracteristicile moderne ale stilurilor și implementarea lor în îmbrăcăminte.
10. Forma și silueta
Conceptul de silueta și soiurile sale
tăieturi de îmbrăcăminte;
Conceptul de formă la modă;
Bazele compoziției pentru designeri de modă;
Ritm, contrast și nuanță în costum;
Lucrul cu figura umană. Iluzii vizuale într-un costum, cum să le folosești pentru a-ți corecta silueta.
11. Culori în designul vestimentar
Bazele teoriei culorilor: roata culorilor, simbolism, armonie;
Diferențele în ceea ce privește tipurile de culoare a aspectului. Ce culori sunt în tendințe astăzi;
Principiile dezvoltării culorii.
12. Tehnici grafice în reprezentarea unui costum. Schițarea
Bazele schiței;
Schițe dintr-o figură vie și ilustrații de modă din fotografii;
Dezvoltarea propriului stil în ilustrație.
13. Tipuri de sortiment vestimentar. Construirea unei colecții
Clasificarea îmbrăcămintei;
Principii de compoziție în designul costumelor;
Lucrul cu decorul și ansamblul.
14. Proiectarea unui kit sau a unui produs pentru comenzi individuale
Tipuri de seturi și compilarea unui set ținând cont de tipul de culoare, figura și tipul de aspect al unei persoane sub îndrumarea unui designer de modă profesionist.
15. Proiectarea unei colecții de îmbrăcăminte
Secvența creării unei colecții de îmbrăcăminte;
Tema colecției tale și crearea unui moodboard;
Schițe artistice și tehnice pentru proiectul dvs.
16. Fundamentele științei materialelor în designul vestimentar
Proprietățile materialelor și tipurile de țesături;
Selecție de țesături și accesorii pentru produsele viitoare.
17. Proiectarea si modelarea articolelor vestimentare
Elemente de bază ale produsului și modelare;
Modelarea a trei produse (fustă, bluză, rochie).
18. Tehnologia de fabricație a articolelor de îmbrăcăminte
Metode și succesiune de prelucrare a produselor;
Coaserea proiectelor tale originale.
19. Executarea proiectului in material
Ciclu complet de producție de îmbrăcăminte de la schițe preliminare până la pregătirea pentru producție și croitorie;
Coaserea unui produs pentru imaginea pe care ați dezvoltat-o sub îndrumarea unui profesor;
Realizarea unui accesoriu.
20. Decorarea hainelor
Metode de decorare a hainelor;
Elemente decorative pentru produsele dvs. de designer;
Completarea colectiei si completarea portofoliului.
PRIMĂ:
- Acces nelimitat la materiale educaționale
- Curs de angajare de la un specialist HR: intocmirea unui portofoliu, intocmirea unui CV, analiza celor mai frecvente intrebari cu care se confrunta designerii vestimentari in timpul interviurilor
- Curs video despre promovarea unui brand personal pe Instagram
- Un curs despre specificul lucrului ca freelancer: cum să-ți vinzi serviciile, cum să cooperezi cu clienții, cum să întocmești un acord
- Acces la arhiva webinarilor pe toată perioada de formare și la 90 de zile de la finalizarea cursului