0
Vizualizări
Design grafic - curs 2.760.000 rub. de la British Higher School of Design, 4 ani de studiu, data de 1 decembrie 2023.
Miscelaneu / / December 04, 2023
Din 2003, British Higher School of Design s-a specializat în educație profesională în industriile creative și de afaceri.
Misiune
Pentru a obține cea mai înaltă calitate în predarea disciplinelor creative, oferind cele mai bune resurse intelectuale, organizaționale, informaționale și tehnice pentru cariera de succes a absolvenților săi
Strategie
Pentru a crea o generație de profesioniști creativi progresivi care schimbă lumea în bine
British Higher School of Design face parte din Universal University - o universitate în care se construiește viitorul industriilor creative, se formează o nouă comunitate de experți și se deschid oportunități largi de dezvoltare personală și profesională toata viata mea.
2012–2013 Licențiat în Arte în Design grafic, Universitatea Hafordshire, Hatfield, Anglia
2004–2005 Cursuri academice de desen, Academia de Stat de Artă și Industrie din Moscova, numită după Stroganov
Experienta profesionala
2015-prezent Conferentiar invitat, Programul de design de comunicare BHSAD FAD și PreFAD, Moscova
Martie 2014 – prezent A-2-O Design Studio, Moscova
Noiembrie 2013–martie 2014 Designer grafic, Tomat Design, Moscova
Septembrie 2013 Designer grafic, stagiar, Mind Design, Londra
Iulie–septembrie 2013 Designer grafic, stagiar, Calling Brands, Londra
Mai 2013 Designer grafic, stagiar, Fresh Lemon, Barnet, Anglia
Iunie–august 2012 Designer grafic, Formika, Moscova
Premii
2011-2012 YCN. Proiectul Graze
Publicaţii
Studenti YCN anual 12/13. Proiectul Graze
Modele jucăușe, 2013. Proiectul Melvita
Expozitii
2016 Typomania, Moscova
2013 Noi designeri, Londra
2013 Expoziție finală Universitatea din Hertfordshire, Hatfield, Anglia
2012 Expoziție finală a învățământului superior britanic, BHSAD, Moscova
2011 Expoziție de grup Odd Box, galeria PlumPalm, Moscova
Ea a primit o licență (Hons) de la Universitatea din Hertfordshire în 2017. Are experiență în design de tipări (Paratype și-a lansat tipul în 2018), precum și în autopublicare (director de artă al zine-ului „season—x—why”). Ea lucrează într-un muzeu de stat din rezervația Tsaritsyno din 2017. Alături de practica de design, ea se concentrează pe proiecte de artă.
Interese de cercetare / practică profesională:
● Șansa și spontaneitatea ca cadre de lucru neconcepute
● Strategii editoriale și autopublicare
● Artă conceptuală care nu țipă despre sine
Calificări:
2014 – 2017 BA (Hons) Design grafic, clasa I. Școala Superioară Britanică de Artă și Design
2013 – 2014 Stagiu de Pediatrie. Universitatea Națională de Cercetare Medicală din Rusia Pirogov
2007 – 2013 Pediatrie. Universitatea Națională de Cercetare Medicală din Rusia Pirogov
Expozitii:
Camerele. Moscova (2019)
Dismorfofobie. MMOMA, Moscova (2019)
Zines, Zines, Zines. Nekrasovka, Moscova (2019)
Târgul de edituri de artă volume. Zurich (2018)
Artwerk Forum, Moscova (2017)
Festivalul Upcycle, Moscova (2017)
Designer grafic, ilustrator. Absolvent al Central Saint Martins. Co-fondator al studiourilor Praline (Londra) și We Have Photoshop (New York). A predat la Central Saint Martins, KHIO (Oslo) și CAFA (Beijing). Publicat în Area and Graphic Magazine (Coreea).
Lider de program comun Design grafic și ilustrație, lider de cale de design grafic.
Lector principal, Design grafic, Tipografie, Studii critice și culturale.
Biografie profesionala:
Sebastian Campos este un designer grafic care lucrează în domeniul cultural. A primit o licență (Hons) de la Central Saint Martins în 2000 și un Master în Design grafic la Universitatea Yale în 2007. A co-fondat studiourile Praline (Londra, 2000) și We Have Photoshop (New York, 2006) și a lucrat cu artiști și organizații inclusiv: A.A. Bronson, Centrul pentru Pedagogie Urbană, Convolution Journal, DHUB Barcelona, Gareth Long, Graphic Magazine, MIT Press și Studio Camuffo. A predat la instituții precum CAFA (Beijing), Central Saint Martins, Academia Gerrit Rietveld și Academia Națională de Artă din Oslo. S-a alăturat facultății BHSAD în 2013 ca lector principal, iar în 2017 a fost numit Lider de program pentru Design grafic.
Interese de cercetare / practică profesională:
● Noțiuni extinse de citire, scriere și alfabetizare
● Cartea ca formă bazată pe durată
● Tipografii care se ocupă de o multitudine de limbi și/sau coduri
Calificări:
2007 MFA Graphic Design, Yale University School of Art
2000 BA (Hons) Design grafic, clasa I, Colegiul de Artă și Design Central Saint Martins
Scris:
● „CARTEA (DESIGNERUL) ÎN CÂMPUL EXTINS după Rosalind Krauss (și MM Paris) sau CUM ÎNVĂȚĂ CĂRȚILE: CE SE ÎNTÂMPLĂ DUPĂ CE SUNT FĂCĂTUTE după Stewart Brand sau MOARTEA EDITORULUI după Roland Barthes sau …”. Un eseu introductiv la Arets vakreste Boker 2013
(Catalogul „Cele mai frumoase cărți 2013” din Norvegia). Oslo (2013) cu Maziar Raein
● „Catalogul Pământului întreg”, Revista Grafică 6. Amsterdam (2004) cu C F Iker
● „Comentarii (0)”, Revista Grafică 5. Amsterdam (2004) cu C F Iker
● „Accesorize”, Revista Grafică 2. Amsterdam (2003)
● „Noul Ghid al lui Campos pentru eticheta și maniere moderne”, Dot Dot Dot 5. Amsterdam (2003)
● Interviuri în Revista Graphic (#1-8, 2003–2005): Textfield; Rebecca & Mike și Ian Anderson (The Designers’ Republic); Binecuvânta; Byron Parr; Rick Poynor; Galeria Riviera; Grafica Suediei.
Lucrari si proiecte:
● Ensaimadart. Mallorca (2013)
● Graficul 14 „Work & Run: Young Studios”. Seul (2010)
● DHUB: Sărbătorește, Colectează, Manifestă. DHUB, Barcelona (2008
● Zona: 100 de designeri grafici, 10 curatori, 10 clasici. Phaidon Press, Londra (2005)
● Revista Lab (#1-4). Londra (2000-2003)
● Transmisia 02: Utopia. Singapore (2002)
Expoziții și discuții:
● Klatsch. „Ziua poeticii conceptuale” la Miss Read, Berlin (2017)
● ESTE GRAFICA ACUM! Cuvintele Viitorului. Pitti Uomo, Firenze (2012) Comisariat de Giorgio Camuffo
● Proiect conectat. Festivalul de design grafic, Breda (2010)
● Biblioteca gratuită. M+R Place to Fill, Londra (2004) Comisariat de Mark Owens și Sara de Bondt
●Suntem încă în viață. M+R Place to Fill, Londra (2004)
● Artlab 021. M+R Place to Fill, Londra (2003)
● Graphics Britain. Magma Books, Londra (2002)
Curatorie:
● Noul Rafael. M+R Place to Fill, Londra (2004)
● Conversații. Primavera del Disseny, Barcelona (1998)
Obiectivul cursului este de a dezvolta la studenți o abordare creativă a procesului de căutare a ideilor, dezvoltarea și prezentarea soluțiilor de design. Pe parcursul cursului, studenții învață să creeze imagini folosind diverse tehnici și tehnologii. design și, de asemenea, să înțeleagă complexitățile procesului de producție în fotografie, proiectare pe computer și creație fonturi. O atenție deosebită este acordată muncii de cercetare, studierii istoriei designului grafic, experienței predecesorilor și specialiștilor moderni.
Module cheie de formare specializată (desfășurate în limba engleză):
Comunicare grafică: Tip, Imagine, Editare;
Graphic Design Core Studio 1: Metode și procese;
Studii critice și culturale: istoria și teoria artei și designului.
În paralel cu modulele de specialitate pe profil într-un anumit an de studiu, studenții stăpânesc discipline comune programului de Design
*Engleza pentru activitati profesionale;
*Educație fizică și sport;
*Tehnologii incluzive în activități profesionale și sociale (desfășurate în limba rusă).
Acest an de formare se va concentra pe intrarea în contextul profesional, înțelegerea sarcinilor comerciale și a așteptărilor clienților. Include proiecte live ambițioase cu partenerii școlii, care vor oferi o perspectivă asupra cerințelor industriei. Elevii vor continua să stăpânească domenii precum grafica digitală, designul interactiv și în mișcare.
Module cheie de formare specializată (desfășurate în limba engleză):
Core Studio 2: Sisteme grafice;
Contexte studio: termene limită și lucru în echipă;
Contexte profesionale 1: Prezentare și autopromovare;
Contexte profesionale 2: Comisii;
Studii critice și culturale.
În paralel cu modulele de specialitate privind profilul într-un anumit an de studiu, studenții stăpânesc disciplina generală de licență Design:
*Educație fizică și sport;
* Bazele antreprenoriatului în industriile creative (alfabetizare financiară, cadru legal, management de proiect, traiectorii individuale de dezvoltare profesională);
*Pedagogie (în limba rusă).
Ultimul an al diplomei de licență se concentrează pe construirea unui portofoliu profesional și pe pregătirea pentru a începe o carieră în industrie. Elevii se pot dezvolta într-o direcție care îi interesează, de exemplu, să participe la competiții internaționale, să ia individual piese pentru a-și extinde cunoștințele tehnice, ceea ce le va afecta alegerea subiectelor și mijloacele artistice pentru a lucra la teza lor proiect.
Module cheie de formare specializată (desfășurate în limba engleză):
Studii critice și culturale: eseu de diplomă;
Advanced Studio 1: Preocupări și practici;
Studio avansat 2: Proiecte de portofoliu;
Practică independentă: Proiect major final.
În paralel cu modulele de specialitate privind profilul într-un anumit an de studiu, studenții stăpânesc disciplina generală de licență Design:
*Filozofie;
*Fundamentele politicii culturale moderne (realizate în limba rusă).
Licență online: Design grafic
RANEPA și Skillbox pregătesc designeri care vor schimba lumea din jurul lor prin creativitate - în oraș și în spațiul online. Studiați online: ascultați prelegeri și finalizați sesiunea fără a părăsi acasă. La finalul instruirii vei primi o diplomă de licență eliberată de stat de la RANEPA.
4,8
Abonati Va
