Cod de artă: Digitalizarea frumuseții - curs gratuit de la Open Education, formare 12 săptămâni, Data: 4 decembrie 2023.
Miscelaneu / / December 07, 2023
În prezent, Universitatea din Moscova este unul dintre centrele de conducere ale educației naționale, științei și culturii. Ridicarea nivelului de personal înalt calificat, căutarea adevărului științific, concentrarea pe umanistă idealuri de bunătate, dreptate, libertate - aceasta este ceea ce vedem astăzi ca urmare a celei mai bune universități traditii Universitatea de Stat din Moscova este cea mai mare universitate clasică din Federația Rusă, un obiect deosebit de valoros al moștenirii culturale a popoarelor Rusiei. Pregătește studenți în 39 de facultăți din 128 de domenii și specialități, absolvenți și doctoranzi în 28 facultăți din 18 ramuri de știință și 168 de specialități științifice, care acoperă aproape întregul spectru al universității moderne educaţie. În prezent, la Universitatea de Stat din Moscova studiază peste 40 de mii de studenți, absolvenți, doctoranzi, precum și specialiști în sistemul de formare avansată. În plus, aproximativ 10 mii de școlari studiază la Universitatea de Stat din Moscova. Activitatea științifică și predarea se desfășoară în muzee, în baze de practică educațională și științifică, în expediții, pe vase de cercetare și în centre de perfecționare.
1. Artă digitală: definiții și abordări de studiu
Tipologia artei digitale. Termeni, stiluri și direcții de bază. Probleme de percepție și existență.
2. Operele de artă și problema reproductibilității tehnice
Artă lipsită de „aura artistului” (după W. Benjamin), problema originalității unei opere de artă digitale. Ce este o „copie” în spațiul digital?
3. Expunerea obiectelor de artă digitală într-un format virtual.
Probleme de expunere a artei digitale, platforme virtuale, realitate augmentată. Intersecții dintre lumea reală și cea virtuală
4. NFT-art: „pare a fi”
Ce este arta NFT? Criterii de determinare, probleme de existenţă. NFT-art – divertisment pentru „generația zoomer” sau viitorul artei plastice?
5. Jetoane NFT: istoria captării pieței de artă
În 2021, pe piața de artă a avut loc un fel de revoluție: NFT-art a atras atenția marilor jucători, ceea ce a schimbat radical ordinea prețurilor. Cum au schimbat evenimentele de pe piața artei echilibrul de putere în lumea artei și cum afectează acest lucru dezvoltarea istoriei artei?
6. „Clickerii Wright” și problema unicității artei digitale
Una dintre problemele cheie în existența operelor de artă digitală este problema unicității. Pentru a deveni proprietarul unei „copii” a unei lucrări digitale, trebuie doar să faceți clic pe butonul din dreapta al mouse-ului computerului de mai multe ori.
7. Realitatea virtuală și arta falsă
Contrafacerile de opere de artă reale apar adesea în lumea virtuală - și acest lucru nu se întâmplă întotdeauna din intenție rău intenționată. La ce duce crearea de realități paralele, cum afectează acest lucru percepția asupra operei artiștilor - atât moderne, cât și „clasice”?
8. Inteligența artificială: de la crearea de opere de artă până la combaterea contrafacerilor
În ultimii ani, artiștii au fost nevoiți din ce în ce mai mult să concureze cu inteligența artificială. Prezentul și viitorul „artei robot”, perspective de dezvoltare și existență.
9. Artist pe internet: faima virtuală și lumea reală
În ultimul deceniu, datorită dezvoltării internetului, modul în care artiștii sunt reprezentați și promovați s-a schimbat fundamental. Cum funcționează aceste mecanisme astăzi și cum artiștii care lucrează în tehnici „tradiționale” folosesc oportunitățile de rețea?