Demență, legături de familie și marele Anthony Hopkins. De ce Tatăl este atât de fascinant, cât și de înspăimântător în același timp
Miscelaneu / / April 14, 2021
Filmul, care a primit șase nominalizări la Oscar, atinge o poveste de viață, dar uneori se transformă într-o adevărată groază.
Pe 15 aprilie, filmul britanico-francez Father este lansat pe ecranele rusești. Imaginea atrage deja atenția în avans din distribuția vedetei: rolurile principale sunt jucate de câștigătorul premiului Oscar Anthony Hopkins și Olivia Colman. De asemenea, sunt însoțiți de Olivia Williams, Mark Gattis și Imogen Poots.
Numele mari nu sunt însă singurul merit al acestei lucrări. Adaptarea piesei cu același nume atinge un subiect foarte important - senil demenţă și relația copiilor adulți cu părinții lor.
Mai mult, filmul îți permite nu doar să privești istoria din exterior. El pare să facă spectatorul un participant la evenimente, permițându-i să lase sentimentele protagonistului și ale celor dragi să treacă prin el însuși. Din această cauză, filmul arată ca o dramă emoționantă sau o poveste confuză, unde adevărul este greu de distins de ficțiune. Și uneori imaginea este înfricoșătoare, ca o adevărată groază.
O dramă de trăit
Bătrânul Anthony (Anthony Hopkins) locuiește la Londra. Fiica sa Anne (Olivia Colman) intenționează să se mute cu logodnicul ei la Paris. Dar pentru aceasta trebuie să găsească o asistentă permanentă pentru tatăl ei. Dar Anthony are o personalitate insuportabilă pe care niciunul dintre lucrătorii angajați nu poate suporta. Bătrânul este convins că nu are nevoie de custodie. În realitate, el este din ce în ce mai confuz, nu își recunoaște propria casă și nici măcar fiica.
Ciudățenia acestui film este că, până la sinopsisul de la sfârșitul fiecărei propoziții, ar fi corect să adăugăm cuvântul „pare”. Niciun eveniment afișat pe ecran nu poate fi sigur până la capăt. Dar acesta nu este un joc cu atenția privitorului, așa cum, de exemplu, în filmul „Gândindu-mă cum să termini totulCharlie Kaufman, o mișcare necesară.
Demența senilă este discutată în mod regulat în filme. Dar majoritatea acestor imagini analizează povestea din exterior: iată o persoană care are probleme de memorie, iată rudele sale care încearcă să ajute (sau pur și simplu abandonează pe cei neputincioși). Cu toate acestea, în aceasta există adesea o anumită manipulare: privitorul este forțat din exterior să observe cum o persoană se pierde pe sine.
Dar Florian Zeller, debutant în regia unui mare film, și-a asumat o responsabilitate incredibilă bazată pe propria piesă. El pune privitorul în locul lui Anthony însuși, forțându-l să nu urmărească, ci să trăiască această poveste. În prima scenă, imaginea prezintă o expunere clară: personajul principal, fiica sa, situația care va trebui rezolvată. Dar, după 15 minute, privitorul se simte confuz împreună cu personajul în vârstă.
Intriga va arunca astfel de surprize fără oprire, forțându-vă să ghiciți, să vă enervați, să încercați să raționalizați cumva ce se întâmplă. Dar acest lucru duce inevitabil la eșec. La urma urmei, scopul autorului este de a transmite senzații. Și dacă chiar la începutul complotului, comportamentul eroului lui Hopkins pare a fi deranjantele enervante ale unui bătrân dăunător, atunci în final, încercările sale aproape isterice de a descrie că controlează situația vor provoca doar simpatie.
În același timp, Zeller nu evaluează acțiunile eroilor. „Tatăl” nu este deloc despre orice fel de moralitate. Este imposibil să judeci o fiică pentru că vrea să-și trăiască viața. Și cine știe ce din cele prezentate se întâmplă în timp real și ce sunt doar resturi de amintiri.
Detectivul care nu era acolo
Complexitatea construirii unei imagini cu narațiunea aparent intimă va determina cu siguranță unii dintre spectatori să se asocieze cu o clasică poveste de detectivi închisă. Adaugă filmului atmosferă și origini parțial britanice. La urma urmei, locuitorii din Foggy Albion sunt atât de pasionați de poveștile încâlcite pe care le pun constant Capcana pentru șoareci pe scena „Capcana pentru șoareci” Agatha Christie de peste 27 de mii de ori.
Ereditatea piesei în Tatăl este destul de evidentă. Puteți simți literalmente cum se schimbă actorii și decorul din spatele personajului principal, în timp ce Anthony distrage toată atenția. Din cauza acestei atmosfere înșelătoare, privitorul va avea în curând o speranță timidă: ce se întâmplă dacă tot ce se întâmplă se pretează la o explicație logică sau cel puțin mistică?
Acum, personajul principal va vedea clar și o va da seama. Sau va fi dezvăluit un fel de înșelăciune, deoarece personajul lui Gattis este cel mai asemănător cu ticălosul: prea des a jucat personalități neplăcute, iar fața lui este dispusă.
Dar toată lumea va înțelege în secret că toate acestea sunt doar auto-înșelăciune - atât pentru erou, cât și pentru privitor. Pur și simplu nu vreau să recunosc prea mult adevărul trist.
Cu toate acestea, o anumită parte de detectiv din complot va rămâne, trebuie doar să lucrați singur la ea - nu va veni în viață Hercule Poirot cu o explicație coerentă. Puteți încerca să puneți împreună un puzzle al evenimentelor care au loc și să le puneți într-o poveste aproape coerentă. Acest lucru nu va schimba tragedia complotului, dar va crea în continuare iluzia controlului. Ceea ce îi lipsește atât de mult lui Anthony.
Groază care chiar sperie
Și cel mai uimitor lucru este că un film 100% dramatic dedicat bolii și relației dintre tați și copii, ca și cum ar moșteni tehnicile unui gen complet lipsit de legătură - filme de groază.
Nu, aici demonii nu vor sări din spatele eroului. Dar, la fel ca în multe filme de groază, imaginea vă obligă să vă uitați în multe detalii, creând un adevărat suspans în spirit Hitchcock. Camera foto scoate elemente individuale ale interiorului: un robinet care picură, vase, o imagine - și se întoarce imediat pe fața lui Anthony.
Hopkins are probabil mai mulți prim-planuri în acest film decât în oricare dintre celelalte lucrări ale sale. Dar acest actor este capabil să spună mai mult cu ochii și expresiile faciale decât orice filmare complexă și dialoguri pline de cuvinte. Frica de pe fața lui este complet naturală.
Obsesia eroului pentru ceasul său pare maniacală. Dansul nebun pe care îl face bătrânul pentru a-și dovedi puterea este atât de neobișnuit de amuzant încât chiar îl sperie. Nu există nicio îndoială că, dacă Hopkins obține un al doilea Oscar, el va fi 100% meritat.
Restul, chiar și magnifica Olivia Colman, care, în alte filme, atrage întotdeauna atenția asupra ei, îi susțin doar performanțele emoționante și, în același timp, ciudate. Orice s-ar putea spune, „Tatăl” este un teatru al unui actor.
Combinația dintre un complot ambiguu dificil de perceput și imaginea lui Anthony Hopkins transformă imaginea într-o priveliște înfricoșătoare. Dar pare înfricoșător tocmai datorită realismului său. Inevitabil, apar gânduri că toată lumea poate face față acestui lucru. Singura întrebare este, în rolul cărui personaj.
Nu există nicio îndoială că debutul complet al lui Florian Zeller a avut succes. Șase nominalizări la Oscar, inclusiv cel mai bun film și cel mai bun scenariu adaptat, vorbesc deja despre recunoașterea universală.
Dar, în primul rând, „Tatăl” rămâne o poveste mică, emoționantă și foarte importantă. Vorbește despre o problemă comună și foarte familiară. Mai mult, transformă complotul nu într-o declarație de moralitate, ci într-o experiență personală pe care privitorul va trebui să o parcurgă singură. Este dificil, dar necesar.
Citește și🧐
- „Minari”: ce atrage filmul despre familia coreeană, care a primit șase nominalizări la Oscar
- Este mai bine să te uiți la perete timp de 2 ore. Cea mai cinstită recenzie de vânător de monștri cu Milla Jovovich
- 10 filme despre familie, după care vei începe să apreciezi cei dragi
- 10 filme și seriale TV despre Sherlock Holmes pentru adevărați cărturari
- 13 mari filme germane: de la clasicele lui Fritz Lang la experimentele lui Michael Haneke