11 desene animate documentare despre dragoste, nedreptate și regăsire pe tine însuți

Animația documentară se bazează pe amintirile martorilor oculari, artefacte istorice, înregistrări în arhive, cronici de film, audio și foto. Și în loc de un aparat de fotografiat – sau pe lângă aceasta – artiștii, animatorii și regizorii folosesc alte instrumente: plastilină, grafică pe computer, colaj.

Am adunat mai multe imagini cu care puteți face o călătorie în istorie: faceți cunoștință cu martorii oculari ai primei împușcături în masă din Universitatea, ascultați un interviu cu John Lennon, care i-a fost luat de un băiat de 14 ani, și aflați cum a tratat medicul impotența prin transplant testicule de capră.

1. „Vocea mamei sale” – povestea unei femei care a aflat despre moartea fiului ei

Vocea mamei lui

• Australia, 1997
• Durata: 14 minute.

Adolescentul Matthew Isdale a fost împușcat mortal în aprilie 1995. Câteva săptămâni mai târziu, mama lui, Cathy Isdale, a fost intervievată pentru radioul ABC. În munca sa, regizorul a folosit acest audio de două ori, arătând aspectul unei persoane implicate și terțe.

În prima parte, vedem ce se întâmplă prin ochii mamei celor uciși adolescent. Aceste fotografii sunt colorate, extrem de detaliate și pline de emoție. Și în al doilea - prin ochii operatorului care filmează reportajul. Se comportă depărtat, ochii îi rătăcesc și nu știe ce să facă și cum să reacționeze la situație. Amândoi încearcă să supraviețuiască durerii în moduri diferite.

2. „Nu-mi place niciodată prima dată” - amintirile oamenilor despre primul sex

Aldrig som första gången!

• Suedia, 2006
• Durata: 14,5 minute.

Jonas Odell este maestrul interviurilor de animație. Acest film constă din povești de la patru persoane, fiecare dintre ei împărtășind povestea primei lor experiențe sexuale. Există, de asemenea, evenimente comice aici - de exemplu, cum personajul principal caută frenetic un prezervativ în mijlocul unei petreceri și terifiante - când o fată este amenințată fizic. violenţă.

Eroii lui Odell își amintesc cu nostalgie, jenă și frică, dar au un lucru în comun: nu va fi niciodată la fel ca prima dată.

3. Persipolis este o poveste despre maturitate plasată pe fundalul Revoluției iraniene

Persepolis

• Franța, SUA, 2007.
• Durata: 90 minute.

Marjan Satrapi este un celebru artist de benzi desenate. Ea s-a născut la Teheran, a fost fan lui Bruce Lee și a vrut să devină profet. Copilăria lui Marzhan a coincis cu o lovitură civilă în Iran, când fundamentaliștii islamici au ajuns la putere și au înăsprit legile țării. Ei au executat opozitori, au forțat femeile să poarte basma și au introdus educație separată pentru băieți și fete.

În benzile desenate Percypolis, Marzhan își descrie povestea majorității, stăruind pe cele mai importante și emoționante evenimente: moartea unchiului său iubit, forțat emigrare la Viena, o trădare a unui iubit, experiența de a trăi pe stradă și, în sfârșit, întoarcerea la Teheran.

Păstrând stilul grafic recunoscut al artistului, Vincent Paronneau a realizat un film de animație cu același nume, care a fost nominalizat la Oscar și a primit un premiu la Festivalul de Film de la Cannes.

4. „I Met a Walrus” Interviu neautorizat cu John Lennon

Am întâlnit morsa

• Canada, 2007
• Durata: 5 minute.

În 1969, un băiat de 14 ani s-a furișat în camera de hotel a lui John Lennon pentru a-i lua un interviu. Pe un magnetofon bobină la bobină, el a înregistrat o serie de răspunsuri ale muzicianului despre război, „Iisus interior și Hitler” și inegalitatea socială.

Acest băiat era Jerry Levitan, un scriitor, actor și producător canadian. El crede că gândurile lui Lennon nu și-au pierdut actualitatea până acum. Așa că în 2007, Jerry i-a sugerat regizorului Josh Raskin ca sunetul să fie folosit într-un desen animat documentar. Deci, cu ajutorul unor tehnici vizuale simple, cuvintele abstracte ale lui Lennon au dobândit o întruchipare materială.

Imaginea este formată din sute de imagini în schimbare care transmit ideea principală muzician: „Fă totul de dragul lumii: zâmbește de dragul lumii, mergi la școală de dragul lumii sau, dimpotrivă, nu mergi la școală de dragul lumii... „Această lucrare a fost nominalizată la Oscar la categoria „Short animat”. film".

5. „Vals cu Bashir” - autobiografia unui veteran de război care și-a pierdut memoria

Vals Im Bashir

• Israel, Franța, Germania, SUA, Finlanda, Elveția, Belgia, Australia, 2008.
• Durata: 90 minute.

Regizorul desenului animat, Ari Folman, a fost soldat în armata israeliană în timpul războiului din Liban. Odată, după ce s-a întâlnit cu un vechi camarad de arme, a constatat că nu-și amintește nimic despre acea perioadă. Și în timp ce îi povestea despre coșmaruri care visează constant, Folman a avut un singur episod la Beirut.

Pentru a reconstrui evenimentele din acea zi, s-a întâlnit cu un psiholog, un reporter și colegi de soldați care au ajutat să picteze o imagine adevărată a războiului libanez și a modului în care traumatic s-a dovedit a fi pentru mulți israelieni.

Toate aceste dialoguri au fost înregistrate pe un dictafon, iar apoi artistul David Polonsky le-a suprapus o serie de animație. Apropo, în ciuda faptului că Polonsky este dreptaci, majoritatea ilustrațiilor pentru „Vals” el pictatVals cu Bashir / IMDB mâna stângă, pentru ca imaginea să nu fie „prea frumoasă”.

„Vals cu Bashir” a fost bine primit de critici și a devenit primul desen animat care a primit vreodată o nominalizare la Oscar la categoria Cel mai bun film străin.

6. „Krulik: drumul către viața de apoi” - o poveste despre lupta împotriva sistemului penitenciar

Crulic - drumul spre dincolo

• România, Polonia, 2011.
• Durata: 72 minute.

„În primul rând, am murit. În al doilea rând, am slăbit 30 de kilograme ”, fraza de la începutul desenului animat sună lejer.

Lucrarea lui Anka Damian se bazează pe evenimente reale. În 2007, autoritățile poloneze au acuzat-o în mod fals pe românca Claudia Krulik că a furat și apoi l-au închis. Bărbatul a încercat să implice consulatul României, a cerut o anchetă normală, a cerut ajutor familiei și persoanelor responsabile.

Dar toți au reacționat la acest lucru cu indiferență și, ca urmare, a intrat în greva foamei. Krulik a murit de epuizare la câteva ore după ce a fost eliberat colonii.

Aceasta este lucrarea de debut a lui Anka Damian ca regizor. Ea a studiat cazul Krulik timp de un an: a intervievat membrii familiei și deținuții, precum și s-a uitat prin dosarele poliției poloneze, la care, spre deosebire de jurnaliști, a reușit totuși să ajungă acces.

Desenul animat se termină cu un videoclip de știri - așa Anka reamintește privitorului că toate acestea nu sunt ficțiune și evenimentele au avut loc în lumea reală.

7. „Imaginea dispărută” este o poveste despre un genocid cultural masiv în Cambodgia

L'image manquante

• Franța, Cambodgia, 2013.
• Durata: 96 minute.

Din 1975 până în 1979, comuniștii - khmerii roșii, care erau la putere în Cambodgia - au exterminat o treime din populația acesteia. Victimele genocidului au fost în principal lucrători culturali și reprezentanți ai intelectualitate. Oamenii au fost chiar arestați pentru că purtau ochelari și cunoșteau limbi străine. Toate acestea au fost realizate pentru a schimba societatea cambodgiană în conformitate cu ideologia marxismului și maoismului.

Regizorul cambodgian Rithi Panh se concentrează pe această perioadă istorică dintr-un motiv. Pentru el, acesta este un subiect foarte personal: familia lui Pan a fost evacuată din Phnom Penh și transferată într-un lagăr de muncă. Acolo tatăl, mama, surorile și nepoții lui au murit de foame și epuizare.

În desenul animat „Imaginea dispărută”, regizorul acoperă istoria acelei perioade și povestește cum a încercat fără succes să găsească o fotografie care îi arată pe dictatorii care au condus Cambodgia în 1975-1979 ani. „Această imagine lipsește. Poate că așa ar trebui să fie”, conchide el.

8. "Nebunie!" - povestea unui medic care a transplantat testicule de capră în bărbați

Nuci!

• SUA, 2016.
• Durata: 80 minute.

Aceasta este povestea lui John Brinkley, geniul excentric al secolului XX. A inventat un nou mod de a face față impotenţă - transplantul de gonade de capră la om. John a strâns o avere de mai multe milioane de dolari din aceste operațiuni, a construit cel mai înalt turn de radio din lume și și-a deschis propria mass-media. "Nebunie!" arată clar cât de bine cred oamenii în poveștile frumoase.

„Când am început să studiez documentele, am întâmpinat o dificultate: a fost greu de înțeles unde este adevărul și unde este ficțiunea - aproape toate arhivele au fost create de însuși Brinkley.” este împărțitTotul este relevant”: Penny Lane despre Making „Nuts!” / The Moveable Fest Penny Lane, regizor de film. Aceasta este prima lucrare în care a folosit animația: grafica pe computer a ajutat-o ​​să afișeze piesele lipsă din poveste.

9. „Turnul” - o poveste despre prima împușcătură în masă într-o instituție de învățământ

Turn

• SUA, 2016.
• Durata: 80 minute.

La 1 august 1966, un bărbat, urcând pe turnul Universității din Texas, a deschis focul asupra trecătorilor din lunetist puști. 16 persoane au murit, 33 au fost rănite.

Pe baza amintirilor supraviețuitorilor și a datelor de arhivă, Keith Maitland a recreat cronologia evenimentelor și a lansat desenul animat „Turnul” cu ocazia împlinirii a 50 de ani de la tragedie. Lucrarea se concentrează pe poveștile victimelor - este vorba despre modul în care oamenii au reacționat diferit la ceea ce se întâmpla, cum au încercat să supraviețuiască și i-au ajutat pe alții.

Unul dintre personajele principale a fost Claire Wilson, o fată care se afla la acea vreme în luna a 8-a de sarcină. Ea a petrecut mai mult de o oră sub soarele arzător pe piața universității, dar a supraviețuit totuși.

10. „Nu pot adăuga nimic” - o poveste despre deposedare

• Rusia, 2020.
• Durata: 11 minute.

Acesta este un scurtmetraj animat care ridică subiectul represiunilor politice din anii 1930, care este dificil pentru toți rușii. Tatyana Stefanenko și prietena ei Maria Lotsmanova au creat un film despre străbunicul acestuia din urmă, Yakov Yantsen. A fost deposedat de kulak în 1933 și trimis cu întreaga sa familie într-o așezare specială din regiunea Arhangelsk.

În arhiva FSB, fetelor li s-au arătat copii ale interogatoriilor lui Yakov. După ce le-a citit, Tatyana și-a dat seama că forma obișnuită a cinematografiei documentare nu ar funcționa aici: „O persoană sincer nu înțelege pentru ce este judecată, încearcă să se justifice, dar nu-l aud - și nu o vor face.. Am vrut să-i dau o voce. Am vrut ca Iacov să vorbească”.

În desene animate, noi detalii ale cazului sunt dezvăluite treptat: devine clar că bărbatul nu a fost mulțumit regim, au murit de foame și au suferit în timp ce lucrau în lagărele de corecție. În 1938 a fost împușcat.

11. „Binele, răul, urâtul” – O poveste de viață cu tulburare bipolară

• Rusia, 2020.
• Durata: 4 minute.

Sonya Gorya este o tânără artistă și ilustratoare rusă. În 2020, la Festivalul de Film de la Rudnik, a prezentat desenul animat The Good, the Bad, the Ugly, în care a vorbit despre propria ei boală, tulburarea afectivă bipolară (RAA).

Cu ajutorul unor imagini vizuale vii, Sonya a reușit să transmită cum se simt oamenii cu acest diagnostic. „Există, parcă, doi poli: depresia și manie”, spune ea la începutul desenului animat. Dacă în primul caz, existența pare mizerabilă și lipsită de sens, atunci în al doilea, viața începe brusc să se joace cu culorile: gândurile se accelerează, o persoană se simte invulnerabilă și maiestuoasă.

Sonya spune că ideea desenului animat a apărut ca răspuns la numeroase întrebări de la prieteni, cunoștințe și rude: ce este tulburarea bipolară, cum începe și există un tratament. Îl puteți vedea pe pagina personală a Sony în rețelele sociale.