De la Monet la Picasso: arta la începutul secolului - curs 3900 de ruble. de la Nivelul Unu, instruire 6 prelegeri online timp de 2 ore, Data: 4 decembrie 2023.

Istoric de artă, ghid și lector la Muzeul de Arte Frumoase Pușkin. Pușkin 2010-2019, autorul cărții „Istoria artei. Cam despre lucrurile importante.” A predat istoria artei la școală, universitate și Muzeul Pușkin și a vorbit despre asta în programul ei de radio și la Liceul Francez. Timp de câțiva ani, a participat la săpăturile arheologice ale orașului grecesc antic Olbia.

Prelegerile durează 2 ore și au loc sâmbăta. Conectați-vă online pentru a adresa întrebări unui expert și, dacă nu aveți timp, înregistrările prelegerilor vor rămâne pentru totdeauna în contul dvs. personal.

Degas, Renoir, Monet și alți impresioniști
În timpul prelegerii vom discuta:
- modul în care dezvoltarea științei și tehnologiei a influențat dezvoltarea impresionismului;
- de ce nu trebuie să căutați intrări și acuratețe fotografică în picturile impresioniste;
- cum au spart toate tiparele academice;
- ne vom familiariza cu principalii maeștri ai acestui gen: Degas, Sisley, Monet, Morisot, Renoir, Pissarro și alți eroi;
- modul în care mediul urban al „noului” Paris al anilor 70 ai secolului al XIX-lea a influențat poetica impresionismului;
- cum au reușit impresioniștii să devină celebri după o lungă rușine și să devină legende în timpul vieții.

Georges Seurat și Paul Cezanne
- modul în care artiștii au transformat arta intuitivă în artă științifică prin analiza naturii, luminii și opticii, spațiului și timpului;
- cum funcționează metoda lui Georges Seurat - divizionism;
- cum să transmită nuanțe complexe fără a amesteca vopsele pe paletă;
- tabloul principal al lui Seurat „Duminică după-amiaza pe insula La Grande Jatte”;
- de ce Paul Cezanne este numit un revoluționar al picturii;
- de ce o pictură și realitatea sunt lucruri diferite, iar capacitățile unui artist nu ar trebui să se limiteze la copierea realității;
- de ce artistul a descris obiecte din diferite unghiuri și cum se leagă acest lucru cu ordinea;
- cum a anticipat Cezanne apariția avangardei la începutul secolului XX.

Paul Gauguin
În timpul prelegerii vom discuta:
- de ce culoarea în picturile lui Gauguin este nu numai frumoasă, ci și simbolică și care este semnificația acestor simboluri;
- de ce Europa a încetat să inspire oameni creativi și educați;
- ce a găsit artistul peste ocean;
- care pot fi văzute în picturile lui Gauguin: idoli tahitieni, fructe exotice, Venuse de peste mări, păuni și alte frumuseți.

Vincent van Gogh
În timpul prelegerii vom discuta:
- cum Van Gogh a devenit un artist important la sfârșitul secolului al XIX-lea;
- de ce o poveste despre Van Gogh ar trebui să înceapă cu biografia lui;
- ce vederi avea Van Gogh despre arta lui și a altora;
- după ce s-a ghidat artistul în munca sa și la ce a visat;
- cum s-au născut picturile provensale, naturile moarte cu irisi și floarea soarelui, portretele și autoportretele;
- de ce artistul a folosit culori atât de strălucitoare, linii voluminoase și linii rotunde;
- cum a afectat aceasta arta ulterioară a Europei și nu numai.

Henri de Toulouse-Lautrec
În timpul prelegerii vom discuta:
- cum s-a dezvoltat soarta dificilă a artistului în Franța în secolele al XIX-lea și al XX-lea;
- care au fost părerile sale despre artă și calea sa creativă;
- modul în care Henri de Toulouse-Lautrec a păstrat viața reală a Parisului în timpul „Belle Epoque” în picturile sale;
- de ce eroii săi erau obișnuiți ai cabareturilor pariziene, dansatorii de cancan, locuitorii bordelurilor și vizitatorii acestora;
- care vedete ale show business-ului parizian au rămas în istorie grație lucrărilor lui Lautrec: dansatori, cântăreți și primii comedianți de stand-up;
- cum a creat afișe și afișe pentru Moulin Rouge și de ce astfel de unități au fost populare;
- cum s-a dezvoltat arta posterului, la originile căreia s-a aflat artistul.

Matisse, Rousseau, Picasso: principalul lucru despre avangardă
În timpul prelegerii vom discuta:
- cum s-a dezvoltat arta de la începutul secolului al XX-lea;
- cum sună descoperirile postimpresionismului în avangardă;
- care sunt descoperirile maeștrilor curajoși care sunt înaintea celorlalți;
- toate direcțiile avangardei: fauviști, cubiști, expresioniști, primitiviști și abstracționiști;
- principalii reprezentanți ai avangardei: Henri Matisse, Henri Rousseau, Pablo Picasso, Egon Schiele și mulți alții.