15 filme care au schimbat cinematografia

1. Crucisatorul „Potemkin“

• URSS, 1925.
• Drama, Istoric.
• Durata: 75 minute.
• IMDb: 8,0.

Imaginea Epopeea lui Serghei Eisenstein vorbește despre un eveniment real, - revolta de pe cuirasatul „Prințul Potemkin“ în 1905. Indignată marinari nutriție proastă urcat la bordul navei. răspândirea starea de spirit rebel Mai târziu, la locuitorii din Odessa. Povestea sa încheiat împușcarea civililor.

Eisenstein experimentator a câștigat faima în film. Și în filmul "Battleship „Potemkin„“ Este uimitor pentru că efectele vizuale de timp, cum ar fi animarea leii de piatră.

Dar principala realizare a regizorului în acest film - lucrul magistral cu unghiuri și editare. Atmosfera este creata cu ajutorul unor prim-planuri și arată aceleași evenimente din diferite puncte. Aceste tehnici imersa complet privitorul în ceea ce se întâmplă.

Această constatare a „Battleship“ Potemkin „“ timp de mai mulți ani a folosit directori, operatori și editor pe aproape peste tot în lume.

2. Cântărețul de jazz

Jazz Singer

• Statele Unite ale Americii, 1927.
• Muzicale, dramă, comedie.
• Durata: 88 minute.
• IMDb: 6,5.

Jackie Rabinowitz vrea să joace jazz. Dar el vine de la cântând biserica o familie de evrei, iar familia împotriva carierei sale muzicale. Aceasta ajută să rupă eroul în dragoste cu el vedeta comediei.

Această imagine a deschis epoca filmului de sunet. utilizat anterior numai în insert de film cu numere muzicale sau sunete de fundal. În „Jazz Singer“ scene apărut pentru prima dată cu actorii de vorbire. In total, au durat aproximativ două minute, cu excepția câtorva melodii. Cu toate acestea, din acest punct de pe filme mute fading treptat.

În mod ironic, prima observație a rostit în această bandă a fost fraza: „Stai, n-ai auzit nimic.“

3. Albă ca Zăpada și cei șapte pitici

Albă ca Zăpada și cei șapte pitici

• Statele Unite ale Americii, 1937.
• Tale muzicale.
• Durata: 83 minute.
• IMDb: 7,6.

O adaptare pentru ecran a celebrului basm Walt Disney Studios spune de o printesa Alba ca Zapada, care a vrut să-l omoare pe mama vitrega rău. Fata a fost forțat să fugă în pădure, unde a fost adăpostit șapte pitici, care lucrează într-o mină de diamante.

Uneori, acest desen animat numit primul film animat full-length. De fapt, chiar și în 1917, Argentina caricaturist Quirino Cristiani a creat benzi satiric „Apostol“ de aproximativ 70 minute durata. Cu toate acestea, acest lucru nu diminuează meritele „Albă ca Zăpada“. La urma urmei, s-a arătat că copiii sunt capabili să stea aproape o jumătate de oră în cinema.

În plus, desene animate a devenit un progres tehnologic: studio Disney Este folosit tehnologie inovatoare pentru a face mai trase de caractere arata ca oamenii reali. Înainte de aceasta, fiecare mișcare a eroului a constat din zece cadre intermediare. În „Albă ca Zăpada“, numărul sa dublat, iar imaginea a devenit mai buna. În plus, de dragul realismului au fost adăugate suspine, leagăn și alte gesturi mici.

investiții uriașe (aproximativ un milion și jumătate de dolari), plătit cu interes. Pictura „Albă ca Zăpada și cei șapte pitici“, nu numai că au ajutat la consolidarea poziției financiare a companiei, dar, de asemenea, a deschis calea pentru alte desene animate cu lungime completă, care mai târziu a făcut celebru de Disney.

Vezi în iTunes →
Vizualizați în Google Play →

4. cetăţeanul Kane

Citizen Kane

• Statele Unite ale Americii, 1941.
• Drama.
• Durata: 119 minute.
• IMDb: 8,3.

Ziarul Magnatul Charles Foster Kane moare în casa lui, spunând că Rosebud cuvântul ( «Bud roz"). Moartea unei astfel de persoane celebre provoacă o reacție violentă din partea publicului, iar jurnalistul Thompson devine locul de muncă pentru a înțelege trecutul său.

Regizat de Orson Welles o altă lume experimentator Cinema. Lui „Citizen Kane“ a deschis epoca de filme independente realizate în conformitate cu viziunea directorului, fără a influența producătorilor de studio în procesul de creație.

Este la fel de important ca, în această imagine Wells a plecat de la forma tradițională narativă liniară. „Citizen Kane“ este umplut cu flashback-uri, care dezvăluie treptat trecutul protagonistului. Fără acest film, probabil, nu ar fi fost opera lui Quentin Tarantino, Martin Scorsese si multe alte regizori cunoscut bine.

Vezi în iTunes →
Vizualizați în Google Play →

5. samurai șapte

Shichinin nici un samurai

• Japonia, 1954.
• Drama, aventura.
• Durata: 207 minute.
• IMDb: 8,6.

Japonia XVI lea. Pentru a proteja satul de raidurile constante ale bandele de jefuitori rezidenti angajat un samurai cu experiență. El asamblează o echipă de șapte oameni și îi ajută pe toți să se unească împotriva inamicului comun.

Imaginea clasică a Akira Kurosawa a devenit un prototip set de acțiune-film. Ecouri vizibile atât în ​​remake-ul explicit „The Magnificent Seven“ și alte westernuri, și în „Star Wars.“ Lucru este că Kurosawa a atins subiecte relevante în orice moment.

În plus, regizorul a creat un sistem de referință al parcelei și caractere de expansiune clădire, care este folosit în ziua de azi. În „Șapte Samurai“ este introdus treptat actori importanți, și apoi arată conflictele și încercările lor de a găsi un limbaj comun. Eroii comunica cu reprezentanții o altă clasă, se pregătească pentru bătălii majore, și în cele din urmă intră în conflict cu cel rău.

Referințele la această secvență de evenimente pot fi găsite în zeci de imagini din filmul sovietic „du-te pentru a lupta unii oameni vechi“ la „The Avengers“ de la Marvel.

6. psiho

Psycho

• Statele Unite ale Americii, 1960.
• Thriller, detectiv.
• Durata: 109 minute.
• IMDb: 8,5.

Marion Crane fură în mod spontan pe bani și frunze oraș. De-a lungul modul în care ea sa oprit la un motel. Este condusă de Norman Bates - un bărbat frumos tânăr care este relație foarte ciudată cu mama lui.

Alfred Hitchcock este adesea numit comandantul suspensie. „Psycho“ a deschis calea pentru toată direcția de groază și thrillere, unde atmosfera sumbră este pompat prin intermediul prim-planuri, umbre și rampă de decelerare. Impactul filmului este simțit în "The Shining", de Stanley Kubrick, și "Solstice" Ari Aster.

În plus, „psiho“ este una dintre progenitori gândite de scene cinematice cu un viraj ascuțite în finale, precum și un precursor al Slasher - subgen de filme de groază în care un maniac ucide adolescenti.

Vezi în iTunes →
Vizualizați în Google Play →

7. Opt și jumătate

8½

• Italia, Franța, 1963.
• Drama.
• Durata: 138 minute.
• IMDb: 8,0.

Directorul Guido Anselmi este de planificare pentru a trage un nou film. Totul este pregătit pentru a începe munca, dar autorul înțelege că dezamăgit în viață și este într-un impas creativ. Guido nu se poate gândi despre imaginea viitoare și de multe ori cufundat în fantezie.

Film Cult de Federico Fellini - o odă reală la imaginație, de rupere marginea realității. Regizat de către unul dintre primele adormiti din istoria logic, coerent, care permite privitorului de a decide ce este afișat pe ecran este într-adevăr se întâmplă.

Această structură oferă libertatea de autor mai mult pentru a se exprima. Datorită acestui film a văzut lumina multe picturi David Lynch, Darren Aronofsky, și alți directori independenți, și suprarealistă iubitor „vis logica“.

8. 2001: A Space Odyssey

2001: A Space Odyssey

• SUA, Marea Britanie, 1968.
• Science Fiction, Thriller.
• Durata: 162 minute.
• IMDb: 8,3.

În timpurile preistorice, monolitul negru transformă oamenii în Australopithecus. Dupa milioane de ani, omenirea este pe luna este aceeași piatră, trimițând un semnal puternic undeva în zona Jupiter. Acolo și a trimis o navă de cercetare „Discovery“. Cu toate acestea, computer de bord HAL 9000 are propriile sale instrucțiuni.

film Stanley Kubrick a fost un progres în termeni de efecte vizuale. Directorul este lucrat foarte meticulos prin fiecare detaliu, chiar și folosite în filmul de navomodele de diferite dimensiuni. În scena finală, atunci când personajul se trece printr-o experiență psihedelică în timpul zborului, primul care a folosit noul Recepția: imagini filmate printr-o fantă îngustă în bariera de lentile și apoi lipite împreună, creând o tulpină imagine.

In plus, Stanley Kubrick a lansat filmul, este neobișnuit pentru ficțiune. Această bandă filosofică cu poveste ambiguă pe care spectatorii le pot interpreta în felul lor. Citate din „Space Odyssey“ poate fi văzut în filmul în această zi. De exemplu, în „Interstellar“ sau o imagine în 2019 "Pentru stele».

Vezi în iTunes →
Vizualizați în Google Play →

9. fălci

Fălci

• USA 1975.
• Horror, thriller.
• Durata: 124 minute.
• IMDb: 8,0.

Sheriff găsește locale de poliție de pe malurile rămășițele unei fete, care a fost ucis de un rechin alb imens. Cu fiecare zi ce trece numărul victimelor este în creștere, dar conducerea orașului nu îndrăznește să informeze locuitorii din pericol. Apoi șeriful este combinat cu vânătorul de rechini și oceanograf. Împreună, ei vor să prindă monstrul.

Steven Spielberg Acesta nu a fost primul care a făcut un film despre animale înfiorător. Și se răcește efecte speciale pentru a crea până la el. Cu toate acestea, este această bandă a fost primul blockbuster reale. Cu un buget de 7 milioane în box office-ul din SUA, ea a câștigat mai mult de 200. După lansarea „Jaws“, blockbuster-ul a apărut ca un gen independent: aceste filme pe ideea ar trebui să provoace o agitație și să colecteze un birou imens.

Cu toate acestea, meritul Spielberg nu e doar asta. Revoluția reală a fost remorcii. Datorită versiunea scurtă a filmului, publicul potențial ar putea simți că îi așteaptă în film.

Vezi în iTunes →
Vizualizați în Google Play →

10. Star Wars: Episodul 4 - A New Hope

Star Wars. Episodul IV: O nouă Hop

• Statele Unite ale Americii, 1977.
• Fantasy, actiune, aventura.
• Durata: 121 min.
• IMDb: 8,6.

galaxie îndepărtată suferă sub jugul împăratului brutal și însoțitorul lui de Darth Vader. Rezistența este aproape rupt, dar insurgenții există o nouă speranță - tânărul Jedi pe nume Luke Skywalker.

Directorul Novice George Lucas în film a colectat o mulțime de povești tradiționale. Există ecouri ale filmelor lui Kurosawa, filme western, cărți de benzi desenate și chiar "calea eroului». În acest caz, filmul a servit ca un blockbuster-ul de divertisment.

Lucas a inventat noi tehnici de filmare, de exemplu, de control al mișcării - camerele de trafic repetate pe aceeași traiectorie. Este permis să facă o scenă cu efecte de calculator mai dinamice. Rezultatul a fost spectaculoase nave spațiale bătălii, lupte în săbii ușoare și o varietate de roboți bizare.

Un alt merit al „Star Wars“, în faptul că au făcut science-fiction mai ușor și ușor de înțeles pentru copii și adolescenți.

Vezi în iTunes →
Vizualizați în Google Play →

11. Ghostbusters

Ghostbusters

• Statele Unite ale Americii, 1984.
• Comedie, fantezie.
• Durata: 105 minute.
• IMDb: 7,8.

New York-ezi sunt din ce în ce se confruntă cu fantome. Deci lupta amenințarea supranaturale, oamenii de știință au început să entuziaști.

În „Ghostbusters“ combină în mod ideal comedie, fantezie și chiar de groază și de acțiune este în curs de dezvoltare foarte repede. Acesta a adus succes și a ajutat la spectatorii ademeni în cinematografe vara goale.

Deci, la 10 ani după „Jaws“ are primul „succes în vara“, care este lumină de film și pozitiv cu personaje pline de culoare, un complot dinamic și marea umorului.

Vezi în iTunes →
Vizualizați în Google Play →

12. Pulp Fiction

Pulp Fiction

• Statele Unite ale Americii, 1994.
• Crimă comedie.
• Durata: 154 minute.
• IMDb: 8,9.

Vincent Vega și Jules Winfield discuta probleme personale, diferențele culturale și de intervenție divină. Și, în același timp, să efectueze ordinul șefului său Marsellus Wallace. În același timp, boxerul Butch întâlnește el însuși capul mafiei în încercarea de a scăpa de meci de fixare.

Al doilea lucru regizorului Quentin Tarantino - un exemplu perfect al filmului postmodernă. O poveste destul de simplu depus teme neliniare și penale amestecate cu numeroase glume. Dar, cel mai important, filmul este literalmente plin de citate și referințe la cinematografia clasică.

Faptul că tânărul Tarantino a lucrat în videoclip. Decizia de a face regie, el a mutat pur și simplu, ecranele cu privire la toate lucrurile pe care le iubea. După el, aceasta tehnica a devenit foarte popular, cel puțin amintesc serialul de televiziune „o serie de lucruri foarte ciudate.“

Vezi în iTunes →
Vizualizați în Google Play →

13. Toy story

Toy Story

• Statele Unite ale Americii, 1995.
• Comedie, aventura.
• Durata: 81 min.
• IMDb: 8,3.

jucării Andy Davis vin la viață atunci când el pleacă. Băiatul Darling a fost întotdeauna mecanic Woody cowboy. Dar acum a apărut în modă camera astronautul Buzz An-Lumina și Woody trebuie să vă faceți griji despre nimic.

Exit "Toy Story", în 1995, a devenit o revoluție în animație. Imaginea de la primul desen animat tridimensional Pixar a fost complet creat pe computer.

Mai mult decât atât, Pixar schimbat abordarea conținutului. Destul de personaje atipice au dovedit că benzile de lungime completă pot fi distribuite cu printese și cântece obișnuite Disney. Terenul de „Toy Story“ este interesant pentru adulți și copii. Este această imagine a devenit vestitorul „Shrek“, „Ice Age“ și „Zootopia“.

Vezi în iTunes →
Vizualizați în Google Play →

14. matrice

Matricea

• Statele Unite ale Americii, Australia, 1999.
• Fantasy, acțiune.
• Durata: 136 minute.
• IMDb: 8,7.

Thomas Anderson duce o viață dublă. In timpul zilei el lucrează la birou obișnuit, iar pe timp de noapte se transformă într-un hacker legendar numit Neo. Dar, odată ce ia cunoștință erou pe care toată lumea familiară a o simulare pe computer. Asta Thomas va deveni alesul care va salva oamenii din puterea de mașini.

surorile film Wachowski colectate temele clasice ale cyberpunk: îndoieli cu privire la realitatea lumii, declinul societății pe fondul dezvoltării tehnologiei și mai mult. Cu toate acestea, „The Matrix“ a fost în măsură să le combine cu o acțiune puternică și arte marțiale.

Principalul avantaj al picturii a început de fotografiere. Wachowski perfecționat și popularizat tehnologia de timp glonț, permite camerei să zboare în jurul ca primul trimestru a ratat în timpul unei lupte exprimate. După film astfel de scene de multe ori a fost utilizat în filme de succes.

Vezi în iTunes →
Vizualizați în Google Play →

15. avatar

avatar

• Statele Unite ale Americii, 2009.
• Science fiction, acțiune, aventură.
• Durata: 162 minute.
• IMDb: 7,8.

Jake Sully - un fost marină limitat la un scaun cu rotile. În schimb, fratele el devine pe planeta Pandora, în cazul în care oamenii extrage un mineral valoros. Jake învață să transfere conștiința în avatarul - o creatură artificială care arata ca localnicii Na'vi. Dar acțiunile oamenilor au un dezastru.

Înainte de lansarea filmului „The Avengers: Finale“ este această imagine James Cameron Acesta a rămas cel mai mare blockbuster incasari din istorie. Și este destul de logic. În primul rând, Cameron a dezvoltat tehnologie 3D, iar publicul părea să cadă de pe planeta fictivă.

Și în al doilea rând, el este unul dintre primii capabil de a crea pe computer, astfel de animație faciale realiste. În timpul filmărilor de director în timp real a văzut modul în care personajele se vor uita după procesarea software-ului. Acest lucru a permis să combine trăiesc emoțiile umane și se confruntă cu extratereștrii. Acum, această tehnologie este adesea folosit în filme de ficțiune.

Vezi în iTunes →
Vizualizați în Google Play →